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6324 清早期 黄花梨螭龙福禄寿纹框人物故事图围屏 （十二扇）

黄花梨螭龙福禄寿纹框人物故事图围屏
拍品信息
LOT号 6324 作品名称 清早期 黄花梨螭龙福禄寿纹框人物故事图围屏 （十二扇）
作者 -- 尺寸 单片高318cm；宽53cm；加铜榫头54.6cm 创作年代 清早期
估价 9,000,000-12,000,000 成交价 RMB --
材质 形制


【备注】
西安户出

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围屏为大型家具，此套围屏又为其中之巨大者，高过三米，宽逾六米，气势憾人。其纹饰独特，文雅华丽，与常见者不同。屏风附清代原装绘画及楷书寿序。出自西安，典型北方枣红皮壳。尺寸、纹饰、屏心皆佳。
屏扇边框平素，显现黄花梨优美如画纹路，只内沿起打洼线，线条锐利挺拔。其外铲地平装合页，屏扇侧面装铜屈戌，两两相连，攒为一架。每面屏扇皆五抹式，即以五根横枨将之界为五格。
上格为楣板，其内镶委角长方形开光绦环板，透雕兼浮雕双螭捧“福”“禄”“寿”三种文字，三字皆由变体螭纹变化而成。不同字两侧双螭造型亦各不相同，比如福字两侧螭龙作昂首挺胸状，上喙尖而长；禄字两侧螭龙作S形曲折，龙首硕大；寿字两侧螭龙作拱身状，嘴大张。两侧螭龙形态均与中间字形风格统一，布局玲珑剔透，显示了古代工匠高超的图案变化能力。雕刻神采飞扬，充满动感。
屏心中部的腰板，亦较为特殊，不设绦环板，而是另设一周黄花梨圈口为牙条为子框，内裱绢画花卉或花果图案装饰。
裙板为其精彩之处，比常见者比例要高，有足够空间可以安排纹饰。裙板亦为委角长方形开光，但委角处向内出小牙，形成变化。其内又以两两相对的如意云头纹连为一周，宛若花边般围绕着中间的纹饰，具秾华之美，为这套围屏点睛之处，使其从众多同类黄花梨围屏中脱颖而出。其往内则为上下两条大螭龙围绕“福”“禄”“寿”而成，三字亦由变体螭龙纹组成，与楣板处呼应，又有疏密、大小等变化。雕刻利索，物象神态飞动。
屏下方设牙板，中垂膛肚，沿边饰拐子龙纹。屏框底部原装铜脚，亦随边框做委角，甚为考究。
无论公私，历来所见，尚存屏心的黄花梨围屏，恐怕仅有两三架而已，更何况此例题材之佳、尺寸之巨、纹饰之美、工艺之精，足可称黄花梨大围屏中之佼佼者。
屏心正面纸本绘人物故事图，每扇各自成图，既有渔樵耕读、对弈、听琴、观瀑、赏雪等经典传统题材，又有踏春访友、水榭听笛、秋林坐忘、冬山行旅组成四季之景，无图不雅，绘制亦工，惜落款处因为年久模糊不清，已不知作者。从人物及建筑、器具风格来看，尚有明风，当与围屏同期，为清早期之物。背面则以端正楷书题跋，知受者为武信郎曹企皋，字佐曹，查为乾隆戊子科亚魁千总。赠者十六人，有梁中靖、张甲三等，皆是史书可见者，末署“龙飞大清道光岁次丙戌仲春丁浣二日榖旦”，为道光六年（1826年）。从其状况来看，绢本题跋应该比正面的纸本画要晚很多。围屏在古代经常重复使用，尤其是黄花梨等珍贵材料制者，均仔细保存，使用时将屏心重新更换题写即可，此例亦然，绘画颇佳，故只作修补，没有更换，题跋一面则已更换不知凡几。

古代上流社会“祝寿”，送什么礼物才真的贵重？
同古堂林妹妹
清朝内务府档案“木作”档，有一条雍正九年（1731）二月的记录：“二十八日，内务府总管海望传：做深柳读书堂平台内斗尊围屏一架，共十二扇。记此。此围屏系工程处成造，京内造办处裱糊，于本月三十日糊完，司库常保持进，陈设在深柳读书堂讫。其原拆下美人画十二扇，交领催马学迩讫。”
雍正十年（1732）八月又记：“二十二日，据圆明园来帖，内称：本日司库常保、首领萨木哈持出美人绢画十二张，说太监沧洲传旨：着垫纸衬平，各配做卷杆。钦此。本日做得三尺三寸杉木卷杆十二根，并原交美人绢画十二张用连四纸垫平，司库常保、首领萨木哈持去，交太监沧洲收讫。”
揭秘了故宫博物院藏《胤禛十二美人图》最初并非传统挂轴或贴落，而是一架十二围屏的屏心画面，最初陈列于圆明园“深柳读书堂”中。雍正皇帝登基后，曾作《深柳读书堂消夏》《深柳读书堂避暑》二诗，可见其很喜欢这个地方，而这架十二围屏则是书堂的重要陈设。
作为明式家具中体量最大者，围屏可折叠，又称“软屏风”，其装饰效果往往更重于实用功能。此外，围屏因形制硕大，制作费料甚巨，若以黄花梨、紫檀等名贵木材，造价甚昂。
故宫博物院藏有两件“紫檀云龙寿字纹大围屏”，屏心裱绢地书法，嵌螺钿，裙板雕刻云龙纹、寿字纹等，殊为精美，被誉为围屏的极致之作，是康熙皇帝六十岁“万寿节”时，分别由十六位皇子与三十二个皇孙联袂进献的寿礼，堪称至尊至贵的皇家重器。孝庄皇太后六十岁“万寿节”时，康熙皇帝制《万寿无疆赋》，亦亲书围屏进献，以盛其美。
曹雪芹《红楼梦》中也有关于“围屏”的描写。如第七十一回贾母过寿时，王熙凤对贾母说到：“共有十六家有围屏，十二架大的，四架小的炕屏。内中只有江南甄家一架大屏十二扇，大红缎子缂丝满床笏，一面是泥金百寿图的，是头等的。”
第七十六回贾府在“凸碧山庄”赏月时，亦记：“于厅前平台上列下桌椅，又用一架大围屏隔作两间，凡桌椅形式皆是圆的，特取团圆之意。”
第九十二回冯紫英以“广西同知进京引见”，带来四件洋货，是可以进得贡的。其中一件是围屏，冯紫英对贾政说：“有二十四扇槅子，都是紫檀雕刻的，中间虽说不是玉，却是绝好的硝子石，石上镂出山水、人物、楼台、花鸟儿等。一扇上有五六十个人，都是宫妆的女子，名为‘汉宫春晓’。人物的眉目口鼻以及出手衣褶，刻得又清楚又细腻，点缀布置都是好的。我想尊府大观园中正厅上却可用得着。”
由此可见，上至帝王贵胄，下及达官巨户，将围屏作为厅堂陈设或寿礼等，无疑彰显着主人显赫的权势、地位与富贵。事实上，自明晚期始，奢靡之风便甚为盛行，尤其是寿典活动，则“凡寿之礼，其馈赠燕沃必丰”。庆寿仪式上，主人又往往请文人书写寿序，或为吉语赠言，或叙寿者生平。[1] 而围屏因其贵重，屏心又可裱画或寿序，形制典雅华贵，寿宴上可供客人瞻仰品赏，遂成为寿礼的极佳选择。
另据《东华录》卷六十五，康熙四十一年（1702），御史王度昭参奏户部尚书李振裕收取属员贺寿围屏，应予革职查办。而康熙皇帝驳斥说：“吏部此议甚谬。李振裕果如王度昭所参勒取属员礼物，其罪宁止革职？若止收一围屏，岂宜以细故轻黜大臣？凡堂官受属吏围屏，亦常事耳。”在康熙皇帝的眼中，堂官收受贺寿围屏，亦是正常的事情，不值得大惊小怪。所谓“上有所好，下必甚焉”，此亦可见围屏贺寿之风尚。
此次，即将在北京保利2024春拍呈现的“清 黄花梨螭龙纹围屏（十二扇）”，完整成套，透雕纹饰，繁复精妙，以黄花梨良材制作，木质细腻坚密，木纹清晰绚烂，屏心裱画亦基本保存完整，则百不存一。整作流传至今，仍处处透着朱门气派，殊为可贵。
以寿屏为例，围屏屏心画面一般为满床笏、群仙贺寿、汉宫春晓、十八学士、万花献瑞等题材，然因岁月侵蚀，大多损毁。而本架围屏十二幅画面，纸本，保存基本完整，实是不易，所绘十二屏内容俱是文人雅事，既可单一成幅，亦可成通景画，顶天立地式构图，笔触细腻，设色淡雅，意境清幽，生动勾勒出围屏主人闲暇时的生活，充满文人情趣逸致。
苏轼有《清平乐·赏心十六事》 ，云：“清溪浅水行舟，微雨竹窗夜话。暑至临溪濯足，雨后登楼看山。柳荫堤畔闲行，花坞樽前微笑。隔江山寺闻钟，月下东邻吹箫。晨兴半柱茗香，午倦一方藤枕。开瓮勿逢陶谢，接客不着衣冠。乞得名花盛开，飞来家禽自语。客至汲泉烹茶，抚琴听者知音。”然人生慰怀之事，又何仅此十六事耳，凡可澄怀味象、荡涤心尘者，俱有文心。
由左及右，第一幅绘“寻幽”。取山间一角，山麓下文士头戴束发冠，执鞭策马，似正欲与友人会合，仆童在前引路，山腰写人物三位，身着宽袍，或对坐闲谈或站立远眺，亦是悠然自得。背景林木葱郁，松针细密，山石巍峨，偶作苔点，淡青色写远山，隐约连绵，绘艺精湛。
第二幅“行旅”。画中溪水潺潺，杨柳依依，山石树木勾勒严整 。另写骑马者二，仆童挑担紧随其后。其一骑马者腰佩宝剑，或透露着主人“武将”身份，作手指高处状，表情略显错愕惊奇，而白马脖系红缨球，鬃毛扬起，左前蹄及右后蹄微起，呈行进突停之势，造型精奇，颇得韩干、龙眠之妙。近山巅处写一野牛，身体半露，躯体淡墨略作晕染。主人翁亦应是发现野牛，颇感讶异。
第三幅“听笛”。远山重峦叠嶂，浅青、淡墨、赭褐色皴染山体，屋舍掩映其间。近景处亭阁临水而建，屋檐整齐精美，攒格围栏作数个长方形开光。溪畔有一小舟停泊，翠竹摇曳，船头童子吹笛，留白作溪面，淡绿色点染描写浮萍或荷叶，亭中高士束发，倚栏侧坐，作倾耳聆听状，旁边一位小童身着青衣，手拿摇扇，目光却直视前方，亦应是被笛声吸引。亭中亦写长方桌、小几、格子窗等，有立体透视效果，可见绘者在构图上将透视法运用入文人画中，尤其是对建筑空间内部的进一步呈现，更是精妙入微，功力不俗。
第四幅“抚琴”。宋代《琴论》云：“攻琴如参禅，岁月磨练，瞥然省悟，则无所不通，纵横妙用而尝若有余”。文人画中以“抚琴”为题材表达知音者可谓比比。是作亦为小青绿设色，山腰平台处两个高士其一侧膝抚琴，另一盘膝静听，琴乐之悠远，跃然于纸。下方另写一人背手而立，两漈飞瀑于穷坎之下，又如星汉绵长。
第五幅“踏雪”。雪山巍峨，高耸入云，天际以淡墨晕染，作傍晚黑云低沉之遐想，山石或皴或留白，则若漫山白雪初霁，古木枝桠伸延，远山则隐现，又寓之层次。崖岸下一高士观此素白味清景象，似欲吟哦。文人踏雪有寻梅之意，梅花耐寒亦表达主人高洁性情。
第六幅“濯足”。屈原的《渔父》中有云：“沧浪之水清兮，可以濯吾缨；沧浪之水浊兮，可以濯吾足”。其有随遇而安的处世之道的寓意。画中山势奇峻，岩石崚嶒，古木苍郁，流水潺潺。而画眼处为一高士坐于船头，裤腿高挽，悠闲濯足，神情超迈清脱。一旁摆放着酒壶、酒杯，仆童手端盘子正欲出船舱。山腰处另写一樵夫，身背柴薪，对高士之忘我，颇有羡慕之情。
故宫博物院藏“程邃《山水图轴》”，亦绘一高士泛舟濯足，船身稍斜，人物用笔不多，却形神兼备，为程邃写意山水画之代表作。
第七幅“对弈”。深山中隐居雅士对弈，旁边亦立着一硕大山水屏风，四周苍松古柏，蓊蓊郁郁，远山云雾缭绕，一只白鹤独立庭院，红色围栏亦细腻刻画。六朝烟雨，魏晋风流，远离尘嚣，大概如是。另写一人手执佩刀，牵马而至，应是访友而来。杜甫曾有诗“楚江巫峡半云雨，清簟疏帘看弈棋”，亦是表达文人山水间对弈的闲适情景。
上海博物馆藏“仇英《临宋人画册》”其中亦有一开“弈棋图”，两位弈者促膝手谈，另一僧人观棋，神情甚是投入。旁边设一座硕大屏风，屏心绘虬松图。
第八幅“看山”。杜牧有诗《山行》，云：“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”，描写了山林秋色，在夕晖晚照下，枫叶流丹，层林如染，满山云锦，如烁彩霞。而诗人在路途之中也不禁停下欣赏这经霜之美。画中高士翘腿坐于岩石上，望着寒山里被白云缭绕的枫树，若有所思，其余点景之物如苍松、野草等亦傲立于清霜冷雾中。不远处两位仆童站立于驴车旁，既衬托高士的逸兴，又更清晰地表达诗意。
天津博物馆藏“邹一桂 杜牧诗意图”，亦是取《山行》诗意，绘远处山峰高耸，云雾围绕，近处平地数人停息，观赏秋景红花。
其余画幅内容包括“观棋”“读书”“访友”等，亦是雅人深致，不一而足。纵观此十二幅画作，设色皆淡雅，构图饱满宏阔，人物的神态亦刻画入微，背景环境清幽，围屏中所表达主人翁高逸逍遥的形象亦可谓生动鲜活，呼之欲出。同时，每幅尺幅甚大，展开一步一景一乐事，与黄花梨繁复精美的纹饰又相得益彰，令人激赏不已，亦不禁感慨若非主人家资万贯，地位尊崇，焉能用这么大体量的名贵木料、又请巧匠画师，费经年累月之功，制成此大围屏。而能成套传世并且保存如此完好者更屈指可数。
关于围屏制作之奢靡费工，东汉王充《盐铁论》中有记 ：“一杯盏用百人之力，一屏风就万人之功，其为害亦多矣。”言及一架屏风需要动用万人劳力，此语难免夸大，然窥斑知豹，亦足可见在古代围屏作为大型家具，是一个制作工程方可完成。
其高昂价值，另有数例可证。如顺治时福建学政宋祖法收到三架款彩围屏，署名的祝贺者以洪承畴、黄景昉为首，大小文武官员竟达399人，几乎囊尽彼时八闽才俊，其之贵重亦可知矣。料想宋祖法寿辰时，将围屏陈列室内，富丽典雅之余，寿星翁的威仪与受人尊重也展露无遗。此三架围屏现存驻马店博物馆，被誉为镇馆之宝。
亦或故宫博物院藏“紫檀木嵌银丝边嵌染牙广西府州图围屏”，围屏的边框用紫檀木制作，其上以银丝錾夔纹和蝙蝠纹。围屏共十二扇，分别以图案和文字描述广西历史上十二府的风貌，应是乾隆初期广西进奉的贡品。故宫另藏“木包锦边嵌纸织字围屏”，屏面以极细的纸丝编织而成，边框全部以彩锦包镶。屏风下部镶绦环板。屏心计有乾隆皇帝御笔题行书七律十二首，御制诗收录于《高宗御制诗文集》，显然属御制之物，亦是珍罕。
目前传世的大型多扇围屏以黄花梨透雕螭龙纹围屏、款彩围屏、紫檀围屏最为珍贵。存例甚罕。如 Ruth 及 Bruce Dayton 伉俪旧藏一组十二扇围屏，屏心嵌山水画，现贮明尼阿波利斯美术馆，载于 Robert D. Jacobsen 及 Nicholas Grindley，《Classic Chinese Furniture》，明尼阿波利斯，1999年，图版54；另一组，原加州中国古典家具博物馆藏，录于王世襄及柯惕思，《明式家具萃珍》，旧金山，1995年，图版73，后售于纽约佳士得1996年9月19日，编号107；及一例，售于北京保利2019年6月5日，编号5445。
综上，北京保利2024春拍所呈现的本架“清 黄花梨螭龙纹围屏（十二扇）”五抹式，连体展开，煌煌巨制，堂堂气派，透雕的螭龙纹工艺考究，组成的“福”字、“寿”字，有着祥瑞祝福，亦极尽巧思，屏心的十二幅画作绘事精湛，承载着文人十二般雅事，单一成画，又如通景画，有统一的整体内涵，足可展示主人家之悠游闲适，诚可谓集地位、富贵、权势、文心、逸趣于一器，既雍容华美又古朴典雅，在室内陈设中当属不可或缺重器，弥足珍贵。