微信分享图
日本語

1268 林风眠 仕女 镜心

仕女
拍品信息
LOT号 1268 作品名称 林风眠 仕女 镜心
作者 林风眠 尺寸 66×65.5cm 创作年代 --
估价 1,200,000-1,500,000 成交价 RMB 1,650,000
材质 设色纸本 形制 镜心

款识：林风眠。
印文：林风眠印
抒情的诗意
——读林风眠的《仕女》
林风眠先生（1911-1991）早年曾有不少表现人生苦难与悲剧的作品，如《人生》（1927）、《痛苦》（1929）、《悲哀》（1934）等。即使在画这些主题性绘画同时，他对静物，风景、仁女等轻松的题材也十分感兴趣。在林风眠的看来，艺术根本是人类情绪冲动向外的表现，艺术家创作本无功利之目的，但作品流传到社会和大众中，自然有社会性。他认为“艺术的艺术”和“社会的艺术”是统一而不是矛盾的。因此，林风眠不论创作主题性绘画还是轻轻题材的作品，都充溢着内心的感情。林风眠在40年代之后，主要画风景、静物和仕女，而很少涉猎社会题材，有多方面的原因，其中他不认同艺术狭隘地为政治服务的观点，是重要原因之一。但这不意味着他不关心人生和关注现实，他在这些轻松的题材中，寄寓着他对真善美的追求，表达着他高尚的情感和趣味。
林风眠的仕女画最早见于上世纪40早代，之后一直未中断过，有些构图表面上看似重复，可是细细观赏，则可以看出每件作品都倾注了心血。他创作态度认真，在精妙的技巧中，透示出一种真切的情怀。
林风眠出生在与民族、民间艺术传统有密切联系的家庭里，祖父是位石工，专门在石碑上画图案、刻纹样，父亲是位画师，这对他的艺术成长有潜移默化的影响。在巴黎留学期间，他在东方博物馆和陶瓷博物馆认真研究了中国古代雕刻、绘画和陶瓷工艺品，又受到早期现代主义艺术家马克蒂斯、毕加索的影响，逐渐对写意和装饰艺术产生了浓厚的兴趣，画风也随之发生变化。回国后，他精心研究中国传统艺术，特别是敦煌壁 画，宋代瓷器、汉代石刻、战国漆器、民间木版年画，皮影戏等。正是在吸收了这些艺术营养后，他才创造出如此独特风格的仕女画。
这幅仕女画创作于70年代后半期，在作者遭“文革”劫难之后。此画此刊于香港《艺术家》杂志，在1979年展出于香港冯平山艺术馆举办的“林风眠画展”。画面上画有浅黄色背景衬托出来的两位身材纤细的古装仕女，程序化造型的仕女形态、动势富有神韵，有浓厚的装饰味，但不失真实感；人物衣袖与裙衣颇有韵律，显示出流畅的动感；在绘画语言上，线与块面的结合很有构成意味，色彩浓郁、和谐而有格调，水墨和水粉混合使用，使重彩达到灿烂的效果。写到这里，想起著名诗人艾青在《彩色的诗——读林风眠画集》一文中赞美他老师的仕女画的诗句：“泥色皮肤的少女……如纱的衣裙，柔如梦，轻如云。”
邵大箴