0735 吴昌硕 1915年作 红梅山石图 立轴
LOT号 | 0735 | 作品名称 | 吴昌硕 1915年作 红梅山石图 立轴 | ||
作者 | 吴昌硕 | 尺寸 | 136×33.5cm | 创作年代 | 1915年作 |
估价 | 400,000-800,000 | 成交价 | RMB 460,000 | ||
材质 | 设色纸本 | 形制 | 立轴 | ||
题识:丰神绝世斗邢尹,如见汉宫春晓妆。乙卯重九后数日,安吉吴昌硕。 钤印:俊卿大利、虞中皇 吴昌硕一生酷爱梅花,创作了多幅梅花图.他将自己的性格、思想和人品也融入高洁清雅的梅花之中,以梅知己自许,尝言“梅花性命诗精神”。在其所居庭院之中,植梅数枝,尤喜在雪积梅树时,伫足观赏,其爱梅之心,情痴而意真。 初观此幅红梅图,即为其不凡的气势所震撼。构图别出心裁,一片红梅占据了大部分画面,右侧留白题咏梅诗一首。诗画相映,互为对应,配合得当,既紧凑又疏朗;色墨相映,笔力苍浑,气足墨酣。枝干用浓墨,主干直上直下,用笔凝重浑厚,于拙朴中见秀雅,给人以刚正平直而富变化的感觉。虬枝以篆书法写出,枝柯交插,坚韧如屈铁,呈倔强之势。红梅用没骨法画出,点缀枝头,疏密相间,浓淡有别,红梅形状色泽恰似被击碎的珊瑚。分外妖娆,其画貌似粗疏而内蕴浑厚、俊逸,大气磅礴。以“重、拙、大”的力量感与意趣特色,一扫清末画坛的柔媚轻俏的清艳之风,达到了超越前人炉火纯青的完满园熟之境,令人耳目一新。画家在画好红梅后,意犹未尽,陶醉于自己的创作,即兴题诗一首:“丰神绝世斗邢尹,如见汉宫春晓妆。”画家以梅知己自许,自认是写梅的高手,创作时感受到蛟虬在腕下飞舞,以“泼墨一斗喷烟霞”,力大驱山石的气概画梅。画家对自己画作的得意之情,溢于言表。诗意与画意紧密契合,寓意于象,情韵深长,耐人含咀品味。诗与画珠联璧合,相映生辉。所题之诗,诗思巧慧,已成为整幅作品不可分割的有机部分。 吴工诗,故而其善写题画诗。他的画和诗,紧密交融,极富文采,含有丰富的人文精神和美学意蕴,具有极高的审美价值。他的诗平实如话,似是信笔拈来,却又诗意浓郁。晚清著名诗人诗论家陈衍赞曰:“书画家诗句少深造者。缶庐出,前无古人矣”。 吴昌硕的画好,诗好,书法更好。他的书法以金石入书,古气盘旋,朴茂雄强,园劲流转,行书初学黄庭坚、王铎,后融欧阳询、米芾笔法,用笔遒劲,气息深厚,大起大落,遒润峻险,个中又受北碑书风及篆籀用笔之影响。可谓自出新意,前无古人。 款后所用二印,一曰“俊卿大利”,一曰“虞中皇”,均朱文,其篆刻打破园熟柔美的晚清常规,运用“出锋钝角”的刻刀和刀法,雄而媚,拙而朴,既流畅秀丽而又苍劲朴厚。用印的位置、布局也颇具匠心,不高不低,不前不后,使整幅画面协调而悦目。此幅作品,熔冶诗、书、画、印于一炉,样样俱精,实为吴昌硕晚年不可多得的佳作。 吴昌硕的一生,在我国近代画坛上大放异彩。其卓而不凡的艺术才华,不仅超越前人,也必将不朽于后世。 |