0526 秦修平 2013年作 救赎 镜心
LOT号 | 0526 | 作品名称 | 秦修平 2013年作 救赎 镜心 | ||
作者 | 秦修平 | 尺寸 | 196×196cm | 创作年代 | 2013年作 |
估价 | 450,000-650,000 | 成交价 | RMB 1,265,000 | ||
材质 | 设色纸本 | 形制 | 镜心 | ||
著录:1.《写进历史—中国写意画邀请展作品集》,第271页,养墨堂,2014年。 2.《江苏当代艺术年鉴》,第14页,南京艺术学院当代视觉艺术研究中心,2013年。 3.《盛气青年—中国当代水墨邀请展作品集》。 题识:2013.9QINXIUPING,修平写,QINGXIUPING 印文:1973 展览:“写进历史—中国写意画邀请展”,养墨堂,2014年4月8日。 “盛气青年—中国当代水墨邀请展”,荣宝斋,2014年6月。 最近的作品,画面好像变得热闹起来:由原来形单影只的游荡漂浮,变为三五成群的游戏聒噪了。然而,这种游戏状态很快就被识破为一种虚假,一种藉此消彼的虚假。撕破这种虚假,真相渐次明晰:无所适从的孤独、孤独的无所适从。游戏由此被蒙上了强制与谎言的阴影,也透露出一种饮鸩止渴的无奈。这种游戏的终结,其结果只有一个:再次回到孤独。 艺术应该是提出问题而非给出答案。提出你对现实社会的质疑,可以是对当下的,也可以是对历史的;提出你对生命存在的质疑,可以是对你个体的,也可以是对大众群体的,并拷问其意义所在。提出问题比给出答案更能体现你的思考。因为问题往往是多样的和不确定的;而答案却往往是单一的和确定的,更有可能是无耻的谎言。答案的出现,会扼杀一个人的追问与思考,所以,我们尽量做一个善思的提问者,而不是一个自大的所谓的解惑者。画面中的制作性与设计性,于水墨人物画创作而言,像是利弊参半的双刃剑:制作手段会提升笔墨表现的丰富性与深入性,同时也会降低笔墨语言品格的纯粹性;设计意识能使画面摆脱写生习作的随意性而更具创作感,其弱点也正在于对随机偶发、稍纵即逝的感觉闪现的忽略。“因噎废食”显然是一种妥协,调理整合使其二者彰显其“利”而隐抑其“弊”,那便是一种胆量,一种智慧。自然万物何尝不是如此,水,能载舟亦能覆舟;火,既为能源又为猛兽,扬善避恶,终为所用。(秦修平) 如此协调画面中所涉及的制作性与设计性,属此一时期个人对水墨人物画创作的探索心得。当然,这种探索是避开了只将“笔墨”视为单纯工具材料的某些冕以“现代艺术”之名的水墨创新而进行的。 ——秦修平 |