0532 朱建忠 深山 镜心
LOT号 | 0532 | 作品名称 | 朱建忠 深山 镜心 | ||
作者 | 朱建忠 | 尺寸 | 136×68cm | 创作年代 | -- |
估价 | 120,000-180,000 | 成交价 | RMB -- | ||
材质 | 水墨纸本 | 形制 | 镜心 | ||
印文:朱、建中 朱建忠的水墨画多施以大面积的淡墨晕染,墨气氤氲之中有晨光的翠微、暮色的清寒,一派超然象外之境。相较于元季以来传统山水画笔法的皴擦点染,朱建忠将书写的笔性和笔感弱化处置,但在图式上仍袭自于最经典的结构,只是云烟淡岚弥漫其间,在似有似无之中透出空灵静寂之气。在这片虚空之中,孤树即作为观者的视觉映像,亦是为朱建忠对自我形象的构设:这种自省并不仰赖于用眼睛去看,更应是仰赖于心的感知和体悟。毫无疑问,朱建忠将自我比附为拽杖云游、坐听风声的仙人,徜徉于孤树与寒亭之间,那么一块山石、一条溪涧,就成为图像叙事的最纯粹、也最极致的隐喻。 朱建忠的水墨画中,显示出其对光线和空气的研究和表现颇有心得,这使得其在视觉样式上与传统山水画的表现方法相去甚远,而似乎是与日本近代画史上菱田春草、横山大观所开创的“朦胧体”绘画之间有更多相近之处。朱建忠的水墨画显然吸收了这些绘画语言和形式的影响,然而其并未完全倾向于“朦胧体”绘画所主张的写实性和装饰性,而是将之施之于中国传统山水画的精神意旨之上,清朗雅逸、调性高华,是一种极为“工性”的造境技艺,而非传统绘画中所谓笔情墨趣的自由表现性。 也就是在云山之间,朱建忠给予孤树一种坚实的存在感:不是纪念碑式的厚重体量,而是一种能羽化而登仙的轻盈与曼妙之姿,这更多是一种对传统文士身影的理想写照,所谓之“浩浩乎如冯虚御风,飘飘乎如遗世独立”。“影迹于山”,或是对这一时期朱建忠水墨画创作观念最为精准的描述:在传统与当代生活之间,绘画过程就是一条隐秘的通道,消弭着边界以至于我们能翛然出入其中。 |