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拍品信息

LOT号	2039	作品名称	潘天寿 1943年作草书《无谓斋屑谈》镜心
作者	潘天寿	尺寸	24×145cm	创作年代	1943年作
估价	1,500,000-2,500,000	成交价	RMB 2,530,000
材质	水墨纸本	形制	镜心
题识：笔墨能得枯湿之变，即无板刻平滑诸病。然太湿则无笔，太枯则无墨。秃残、个山、苦瓜三高僧，其功力全从蒲团中来，世少顿悟之士，怎不斤斤于虞、娄东之间。艺事可求知于千百世之前，可求师于千百世之后。（“知”与“师”二字互误。）画须有笔外之笔，墨外之墨，意外之意。事父母色难，作画亦色难。草录《无谓斋屑谈》五则，心培吾兄先生道正。癸未芙蓉开侯，寿。印文：潘天寿印、寿、阿寿鉴藏印：襄汾李欣翘珍藏潘天寿先生在绘画上的名声与书法相比更大一些，时人论述不多。潘先生对书法下功夫很深，经常临读碑帖，兼长各体，包括文字组织结构不同的“字体”与后世艺术风格不同的某一家某一派的“书体”。甲骨文、石鼓文、秦篆、汉隶、章草、真书、行书，二三千年来各个不同的体制、流派，经过他的分析、赏会、提炼、吸收，应用到笔底来，无不沉雄飞动，自具风格。由于抗战时毁于兵火和十年浩劫中毁于动乱，现存的潘天寿书法作品，已难反映出潘天寿书法的全貌，但以20世纪30年代中期为界，仍可分为两个不同的阶段。前一阶段书体较多，以篆、隶为主，取法较广，面貌多变，而又有多凭天性书写的成分贯穿其间；后一阶段以融会黄道周一路书风为特征，书体渐趋稳定，法度日见精严，鲜明而强烈的个人面貌得以确立。在成熟期的书风中，最富于特色、最引人注目的当属行草。从技法上看，此幅作品当是潘天寿在艺术上趋于成熟的时期时所书。从用笔上看，这幅作品与潘天寿的以圆笔为主的篆、隶书不同，而是多为侧锋方切和侧带中、中带侧的用笔，从而增加了用笔的灵活和字势的飞动。而且，除了少数笔画被夸张拉长，或辅以牵丝连带外，点画皆短促斩截，随着起笔转锋动作顺势而过，或收锋或出锋，或折锋转入下笔，而极少藏头逆锋和圆转形态。这种瘦劲、生辣、峻峭并略带荒率的线条形质，可以说是潘天寿书法艺术的一个主要特征。在结体上，潘天寿的此幅作品更值得称道，可贵之处在于“势险而归于平夷”，而且是错落有致、浑然天成，时而结体宽博，时而结体紧密，从字形上来看，大多取纵长之势，而在大小上随时调整，可谓大小错落、斜正穿插、疏密映衬。从布局和章法上看，这幅作品也是可圈可点，那就是在有限的行列之间，艺术家充分调度着字与字之间的聚散、避让、生克，乃至由字与行、点线与空白的互动关系所构成的收放对比、动静对比、虚实对比，无不贯穿着造险、破险、以险制夷、反欹为正的创作思路，以服务于章法上的开合起落效果，而且打破行行相列、正文与署款主从分明的传统习惯。这些，都标志着潘天寿对传统成规的反叛与突破，也体现着潘天寿对书法艺术的美学思考。正如沙孟海所说的那样：“从结体、行款到整幅布局，惨淡经营，成竹在胸；挥洒纵横，气势磅礴，富有节奏感，可说独步一时。