1827 张大千 绽放 镜心
LOT号 | 1827 | 作品名称 | 张大千 绽放 镜心 | ||
作者 | 张大千 | 尺寸 | 179×95cm | 创作年代 | -- |
估价 | 3,800,000-4,800,000 | 成交价 | RMB -- | ||
材质 | 设色纸本 | 形制 | 镜心 | ||
著录:《纪念张大千先生逝世三十周年—张大千书画作品集》,第89页,四川美术出版,2013年9月。 题识:小舫红窗面面开,殷勤纤手折花来;碧筒近说风流歇,解语多应惜此杯。蜀人张大爰。 印文:张爰私印、大千、大千毫发、大风堂 大千先生是二十世纪最具传奇色彩的国画大师,同时也是享誉世界的国画大师。花卉题材是先生很擅长的题材,而荷花亦是最钟爱的。他自己常说:“赏荷,画荷,一辈子都不会厌倦!”他之所以喜爱画荷花除其它原因外,他认为:“中国画重在笔墨,而画荷是用笔用墨的基本功。”故此,张大千画荷的作品数不胜数,他以书法笔意入画,逐渐拉大了早期与八大、石涛风格相近的距离,形成了自己独特的艺术风貌,形成驰名中外的“大千荷”。不仅如此,大千爱荷应与他的个性有关。荷花被视为高洁人格的象征,并由此引申出清雅不俗,温馨芬郁,隐逸绝尘等多层道德含义和审美观。这与大千先生身处乱世,而不向世俗低头的倔强个性相吻合。在数十年的艺术生涯中,经过不断探索和努力,使“大千荷”在中国美术史上有着特殊的地位,尤其在晚年创泼墨泼彩之后,所画荷花不但超越了花卉的属性,更将文人花卉的笔墨范围拓展至另一境界。 此幅《绽放》充分显示出张大千画荷的独特风格和艺术旨趣。整幅画作构图饱满,层次分明疏密有致,用笔刚柔兼济,工写结合,笔势粗犷简率,格调清新典雅。只见荷叶林中,几朵白荷迎风怒放,片片花瓣次第展开,数支绿干从水草丛中袅袅婷婷地伸出水面,荷干虽然细长但不失苍劲。几片宽大如盖的荷叶或于微风中轻舒漫卷,或轻触荷梗;它们交相掩映,重叠舒卷,墨色浓淡多变。在复笔点缀之下,荷花层次丰富,清亮秀润。画面下方几乎看不到水波,但作者通过对那些菖蒲、芦苇与荷干的勾勒,以及荷干下部颜色深浅的处理,让人又真真实实地感受到了水的存在,这也是荷塘宁静安然的真实场景。 大千画荷必题诗,诗、书、画相映成趣,堪称诗、书、画三绝。此幅白荷大千题诗曰:“小舫红窗面面开,殷勤纤手折花来;碧筒近说风流歇,解语多应惜此杯。”是他对白荷一种精神层面的心灵解读以及对自己笔墨得到淋漓尽致抒写的肯定,更显清丽脱俗,别出心裁。 |