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1828 赵之谦 1868年作 梅花 立轴

梅花
拍品信息
LOT号 1828 作品名称 赵之谦 1868年作 梅花 立轴
作者 赵之谦 赵之谦 尺寸 109×32cm 创作年代 1868年作
估价 800,000-1,200,000 成交价 RMB --
材质 设色纸本 形制 立轴
著录：《近现代中国绘画集萃—曹氏默斋藏·一》，中华美术基金会编，第118-119页，上海书画出版社，2010年。
题识：同治七年仲冬，撝叔赵之谦。
印文：赵撝叔
鉴藏印:补读书庐珍藏、扬州桑氏收藏、半亩园主沐霖氏心赏
说明：
1.藏印“补读书楼珍藏”为温廷敬藏印。温原的《吃书记》曾作大致的解释：“他把读书和藏书的地方，取了一个名称叫做‘补读书楼（庐）’，以表示他决心在今后补读未读过的书。”其藏《宁极斋稿》钤印为“补读书楼珍藏”、“温廷敬印”、“止斋”。
2.原藏者桑沛霖，扬州人，晚清人。雅好金石书画，富于收藏。桑沛霖、桑绶卿、桑宝松祖孙三代所经营的香店既著名于扬州，又为扬州书画家聚会之所。当时扬州知名书画家如鲍娄元、王启明、顾伯逵、江轸光、蔡巨川等均出入其间。

注：此件作品的交接地点为中国香港，具体信息请联系北京保利拍卖近现代书画部工作人员。
赵之谦艺术生涯中，最辉煌阶段当属其在三十五至四十四岁活动于京师十年间。“栖迟”京师，与鲍学之士交游论学，寻碑访古，激发其灵感，促使其作品中，具有比同代画家更为浓郁的金石趣味，其作品中渗透诗境。此《梅花》作于1868年，即为寓居京师时所作。从形象到笔墨都有种超乎寻常、非同一般的奇绝之气。完全不同于早期“画梅，不喜设色”，清雅俊逸，“淡淡数笔，却从补之卷中得来”。在京十年间，因“屡试皆黜”，赵之谦常画梅喻情，以物喻情。取法陈淳、徐渭、李鳝之高雅，兼有惮寿平之秀媚。本图取半截梅枝三株，昂扬向上，老干新枝以浓墨淡墨区分，笔力老辣劲挺，顿挫得宜，鲍满生动，富有质感。花瓣以胭脂和墨为之，花蕊用墨点染。花朵不多，但能生动表达梅花特有形态，且多集中画面中间。不论含苞待放或傲霜盛开，皆一洗文人画梅过分强调冷峻孤傲之风，表现画家坚韧不拔积极向上的精神。技法上，将金石北碑笔法巧妙用于绘画，下笔沉重有力，用墨厚重，如写篆隶，古拙雄浑超越前辈。构图上，别出心裁，大脍打破传统画梅枝干虬劲盘曲形态。主枝干贯穿全幅，欲出画外。另两株枝斡虽略矮，然利用直书题跋延伸挺拔之意。横向枝干，打破三株并排之呆板，赋予画面生机活力，开拓空间。
（崔迎春撰写）

曹仲英先生藏画
Lot1828-1838
藏家简介
曹仲英 TSAO JUNG YING
曹仲英，原名秋，1929年生。祖讳清，父文明，字子贤。直奉战乱避难中原，二战时西迁，胜利后北还，新中国成立前迁往台湾。在台攻法律。暇时，常与友人探讨艺术，时访台北故宫博物院，对中国书画颇感向往、投入。1963年赴美，继续从事律师工作，同时不忘学习、研究、收藏、鉴赏中国书画;且以与友人、爱好者分享，共同研究、探讨中国艺术，保存中国艺术精髓，弘扬、传播中华文化为乐事与己任。寒来暑往，六十余载，不曾间断，并陆续将平日硏究点滴及所搜材料付梓印刷。已出版有《四任》（1977年出版）、《清中期绘画》（1987年出版）及《虚谷与齐白石》（1993年出版）三部专著。
默斋收藏近百年中国画之美术史价值
默斋主人曹仲英先生是寓居美国旧金山的著名中国艺术品收藏家，近年来，他精心遴选默斋收藏的近现代中国画三百余件，结集出版，旨为弘扬中国画优秀传统，为正确认识近百年中国绘画的演进与发展，提供一份翔实的史料。通观其汇集的作品，涉及近现代画家数量之众、层面之广、精品之集中，是迄今为止任何一部近代中国画画集所未能企及的。可谓是他六十年收藏心力之结晶，并注入了他的收藏经验和研究成果。
曹仲英先生收藏中国画的时间长达六十余年，上世纪50年代，他在台湾时，家里就藏有中国画，有人愿出高价收购，然而年轻的他当时并不理解其价值所在。后来他向台北故宫博物院副院长、中国绘画研究专家李霖灿先生请教、学习中国画，逐渐了解了中国画之历史、文化、哲学的内涵，认识了中国画独特的美学价值，他立志“为中国文化做点事”，于是开始收藏中国艺术品的事业。之后，他在美国，日本及中国的台湾、香港等地，悉力搜求中国画，积六十年之功，收藏中国古代和近现代绘画达五六百件之多。在他的收藏中，数量最大、最具特色的是近现代绘画，蔚为大观。
曹先生抱着重新审视和认识中国近现代绘画史的目的，收藏的目标既重视名家的精品，同时尽可能广泛地收集次名家、小名家、甚至名不见经传的非名家之作，以能对这一时代的绘画史做出公正的判断。应该说他的努力收到了成效，从他收入的作品看，各位大宗师同时同地的画家群体浮出了水面，显示出当时社会审美风尚的走向，反映出绘画变在此，以海派为例，海派前期画家除三任外，还有费丹旭、王礼、钱慧安等家，这些来自于浙江萧山、嘉兴，江苏苏州和上海本土的画家，将前代陈洪绶、恽寿平、陈淳、徐渭、华新罗等名家的传统继承并演变，在近代都市社会的氛围里，加入了市民的审美趣味，尤其在花岛画领域，开拓出清新活泼的风格面貌。此后，任伯年正是吸收了他们的技法营养，更为熟练地融合工笔、写意、双勾、泼墨等技法，并结合写生，将文人画、民间画和西洋画素描技法结合起来，终于形成形象活泼生动、笔墨灵活多变、色彩清新明快的鲜明风格，雅俗共赏，成为同治、光绪年间海上画坛的巨璧。曹先生收藏金石画派大师赵之谦、吴昌硕的作品颇丰。清嘉庆以后，在金石学兴起、书法法界掀起碑学书法高潮的形势下，一批画家力图藉鉴金石碑刻的刚健雄强之气势，来纠纠正沿袭四王山水、恽派花鸟末流的衰靡柔媚之风，他们吸收金石碑刻的刀法，参合篆隶书体的笔法，用于绘画的笔墨之中，追求醇厚苍浑的意韵。这一改革的实践从嘉庆时期的包世臣、吴熙载已初露端倪，至赵之谦、吴昌硕臻于成熟，随后，大批画家不断探求，各辟蹊径，名家辈出，形成富有金石气息的画风，后人归纳为金石画派。金石画派的画家从传统文化的内部即金石碑刻、篆刻、碑学书法等艺术门类中，寻求改革绘画的元素，激发出新的活力，建立起体现时代气息的绘昼审美典范，从而证明中国绘画具有自身改革的巨大能量和空间，是近现代中国画取得的最耀目成就，并为世界所认同。
鉴于曹先生收藏具有明确的宗旨和目标，其藏品形成鲜明的个性特色，概言之，构成中国近百年绘画史的基本框架，就流派观之，近代海派、金石派等主要流派占据很大比重，收入作品最丰。诸如齐白石、张大千、徐悲鸿、林风眠、傅抱石等，都有精品入选。在他的收藏中，中国近现代大师的风采一一呈现，精品荟萃，琳琅满目，体现出近现代绘画的代表性和经典性。
——节选自单国霖《默斋收藏近百年中国画之美术史价值》
怀念曹仲英先生
我和曹仲英先生是忘年交，1997年冬季我第一次来到美国时就拜访了曹先生，他非常热情的接待了我这个年轻人，并和我吃了一顿难忘的晚餐，从那天开始我们两个就成了忘年交。之后每次来美国我都会在曹先生的工作室畅谈多次，他到中国来的时候，我也都会经常陪着他。曹先生是一个非常有涵养的收藏家，在国际上的学术界和收藏界也都是德高望重。在北美的中国画收藏界中，西海岸有曹仲英先生，东海岸则是王季迁先生，这两位收藏家真正带动和影响了北美的中国书画收藏。
曹先生的收藏是以美术史的脉络进行系统收藏，他精心遴选了每个时代的代表画家的代表作进行了研究和收藏。他的古代书画，近代画家的收藏全面而且很精，每个画家的作品都可以堪称代表作。在美国他不懈的进行了中国画的教育和推广，让西方世界对于中国画的认识有了专业的解读，直到今天仍影响深远，与他相识来往的二十年，我记忆犹新。最后一次见到他时，我和现任近现代总经理的殷华杰先生去他家里拜访他，他和我说，他的收藏终将回到国内，希望我能帮助完成这个心愿，我那时候没想到他会想这么深远。这次春拍中，我们有幸能拍卖曹先生生前的收藏，也是完成他的心愿，希望有心人能延续这些珍贵的收藏。
北京保利拍卖执行董事赵旭