5566 19世纪 迦诺迦跋黎堕阇尊者唐卡
LOT号 | 5566 | 作品名称 | 19世纪 迦诺迦跋黎堕阇尊者唐卡 | ||
作者 | -- | 尺寸 | 长62×43.5cm | 创作年代 | 19世纪 |
估价 | 800,000-1,200,000 | 成交价 | RMB -- | ||
材质 | 形制 | ||||
出版:Melissa R.kenrin,Artful Beneficence,cat.no.70 西藏,棉布矿彩 展览:般若光华——古代唐卡艺术大展,2017年10月,上海图书馆 此幅唐卡所绘制的主尊为迦诺迦跋黎堕阇尊者,梵文为Arhatkanankabharadhvaja。佛教十六尊者(十六罗汉)之八。出生于古印度一富人之家,据说出生时掌中握一枚金币,每当拿走一枚又新生一枚,奇妙之极,故取名「具金」。长大后他常将财富施舍众人,后出家被释迦牟尼收为弟子,获阿罗汉果位。迦诺迦跋黎堕阇尊者的一生给人们最大的启示是善恶业报的法则。善业会给我们带来幸福和欢乐;恶业则会带来悲伤和痛苦,这是一条不能回避的自然法则,不论是做了什么业,哪怕是些微的小业,都会有业力的报应。上世的善业,不仅使我们托生在善趣、从轮回之苦得到持续的救助;善业还会给我们每托胎一世的生活带来吉运。 此唐卡中所绘迦诺迦跋黎堕阇尊者的双手结禅定手印,真实生动。当尊者在信徒面前展示禅定手印时,可以帮助信徒解脱恶趣,并可获得菩萨十地之初的极喜地,获得幸福,增长智慧。更为引人的是尊者的神情,两眼似闭非闭,嘴角向上翘起,将罗汉那种沉浸在自我世界,不受外界烦物干扰,耳根宁静自乐的状态展现的淋漓尽致。画家在创作时尊重传统,用古意夸张画法,又融入深受人们喜爱的汉地国画成分,抓住人物的主要特征,使得设计出来的人物形象古朴中渗透出独具匠心的清新的因素,看后使人对其形象过目不忘。迦诺迦跋堕阇尊者的居地沃色穷瓦乃(光生处),据说是在西方牛货洲的六大国之一哈日札,在哈日札的中央有一座叫杜丹(具时)的高峻宝山。据说在这座山上有一个光耀四射的珍宝岩窟,正是画面所表现出的石窟。画面中将远处的锥形山峦与白云相接,既将主尊所在山洞推到画面最前端,加大了画面的纵深感,又增强了画面构图完整和视觉美感。主尊身处的珍宝岩窟的山石描绘也极具特色,它以线条勾勒轮廓,再以绿色、黄色或平涂或点染,呈现不规则的几何形状,极富立体感,形象地表现出山石磷峋的自然形态,颇有中原地区山水的艺术效果。画家对画面次要人物刻画同样重视,形成强烈对比的绘画效果,更是体现了作者的广博的知识和对佛教内容的透彻把握。例如罗汉心间射出的五彩虹光之上的长寿佛,完全按照西藏传统绘制,与极具汉风的主尊,这样形成鲜明对照,不但使主人公形象更为突出,更是反映了汉藏两地在宗教文化艺术等各个方面相互融合这一主题。在用色上该唐卡也十分讲究,颜料纯度高,覆盖力强,画面效果十分厚重、沉稳但不失明快,使画面一目了然,不拖泥带水。 通观整幅唐卡,它在内容、材料、技法、形式等诸多方面,充分体现出此唐卡受汉族绘画影响深刻的鲜明特点。在构图上,它结合传统唐卡的构图形式,突出主要人物,将其置于自然山水环境之中,其他人物在其上灵动组合,具有立体深远、人景交融的自然美感。色彩上,大量使用了青、绿、灰和金等多种色彩,强调冷暖色对比,富丽典雅与清丽空灵互为衬托,展现出一种滋润、清丽、雅致的独特视觉效果。人物造型及服饰上,主尊采取了汉人形象和汉式着装,其他神像则表现为西藏的特色,形成了与画面主体风格的和谐统一。表现手法上,主要以线条造型,具有内地工笔画特点。线条表现十分丰富,也使画面显得生动活泼。近处自然写实的清雅之境,营造出田园诗般的艺术意境,而远处的蓝天、白云、雪峰等高远之景,又展示出浓郁的高原自然形态和神秘莫测的仙境般意境。这些背景与形象生动的罗汉形象完美融合,使画面产生一种美丽而神奇的艺术效果。 综上所述,从完美的构图,和谐清新的色彩,生动形象的人物与景物造型,精细而灵动的变化线条,美丽迷人的自然景观等方面来分析,是一幅在目前市场上非常罕见的艺术和宗教价值俱佳的优秀作品。(吴之韡) |