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2670 齐白石 松鹰图 镜心

松鹰图
拍品信息
LOT号 2670 作品名称 齐白石 松鹰图 镜心
作者 齐白石 尺寸 66×180cm 创作年代 --
估价 12,000,000-15,000,000 成交价 RMB 18,975,000
材质 水墨纸本 形制 镜心
【著录】《新加坡秋斋藏画》，（卷一），第20-21页，新加坡新华美术中心，2010年。
【题识】八十六岁齐白石。
【印文】借山翁、王樊先去而留齐大作农星
【说明】寄畅园、秋斋递藏。
【注】此件作品的交接地点为中国香港，具体信息请联系北京保利拍卖中国书画部工作人员。
竞投本件拍品，请与本公司有关业务人员联系提前办理特殊竞投号牌。
本件作品创作于40年代晚期，齐白石的鹰，傲然独立，主羽和尾羽以浓墨焦墨阔笔点出，层次分明，雄健的羽翅收拢，有力的鹰爪紧抓树干。以焦墨勾勒鹰喙和点睛，苍鹰目光如炬，炯炯有神。鹰身侧立，头微微扭转，精神饱满，雄视苍茫大地，寓动于静，突出了形象的力量感。可见齐白石对生活的细致观察以及在刻画形象细节上的现实来源。
从对鹰的描写上，可以看出他早年学八大的影子，造型有八大的冷逸，但用笔粗放，表达的是势如山岳的气概。画面截取松树的局部作为描绘对象，松树的主树干从画面的右部出，于之上的鹰共同占据了画面的右半部分，而松树的枝干从左上方而下，占据了整个画面的左半部分，与树干形成平行的姿态。整个画面传达出齐白石一贯追求的「不似之似」的艺术主张，树干刻画得粗率、洒逸，与表现松针的细腻形式对比，墨色浓淡干湿运用自如，富于变化。齐白石作品很少横幅，如此巨大横幅更为罕见，构图奇特，为其晚年绝品。本作曾由台湾寄畅园旧藏，后在2007年在北京保利拍场上被新加坡秋斋收入庋藏至今，历经两大私人藏家收藏，可谓来源可靠流传有序。

松鹰是齐白石最喜画的题目之一。迄今所知，齐白石的松鹰图都作于其定居北京之后，从二十年代到四十年代，先后画过很多不尽相同的松鹰图，而白石于北京画鹰及题诗，多有所寄。他的家乡多松树和飞禽，画松画鹰不免勾起乡思。如《题画鹰》诗：「振羽何曾猎一图，无穷搏击只私肥。如今四面全开网，浅草平原一纵飞」；「祝网无惊四面深，兰年击处尚搜寻，终朝立此好泉石，要洗搜寻处处心。」白石诗画把鹰比作搏击搜寻的「英雄」，他们占据「好泉石」，但常常不过「只私肥」而已，他希望这种状况有所改变。这是身处军阀混战年代的贫民百姓对「盖世英雄」们的期望。当然，除了寄寓以外，白石更爱雄鹰本身。作为猛禽，鹰体现着一种刚健有力之美，把鹰画得真实生动，笔墨苍劲有味，能使人获得强烈的精神享受。齐白石画鹰，追求真似生动，把鹰画得精气活现，有雄视苍茫大地之慨。把鹰与松画在一起，不仅是鹰常落松枝，也因为松元身具有一种挺拔不凋、不惧风雨的品质。
——郎绍君
老人画鹰特别拿手。鹰嘴、爪是最难画的，但他能将嘴长有钩、特别坚硬，爪强健而锐利的特点充分地表现出来。鹰眼也难画，要画出鹰眼的特别敏感和敏锐。画羽毛翅膀也与一般鸟类不同。画翅膀尖端和尾巴要中锋干笔，要苍劲有力，画羽毛也要有力并且还要把硬毛有光泽的质感画出来。一般人画鹰，难画它的雄健，只画得轻飘飘，毫无力量。老人为了表现鹰的雄健力量，把鹰胸腹灰白色用焦墨画出，表现了重量，精神自然不同。
——节选自胡佩衡、胡橐《齐白石画法与欣赏》

寄畅园旧藏
寄畅园，位于台北桃园大溪鸿禧山庄，其名源自无锡明朝正德年间江南名园，园主张允中喜欢它「寄情常怀于艺术天地」的意义故用为自己斋号。张氏是台中当地望族，祖父和外祖父均为收藏古玩名家，鸿禧美术馆的创办人张添根是其的二哥，家族收藏氛围浓厚。张允中亦是「清玩雅集」创始会员之一。张允中、郭玉雨夫妇，出身台湾望族，是曾经旅居日本四十多年的实业家、收藏家，归台营建「寄畅园」，主营古董字画和西洋工艺品的收藏、展示和流通，一跃成为台湾乃至世界最大的中国艺术品收藏家，「寄畅园」也成为政要、文豪，巨贾济济一堂的文化会所。张允中自小在字画陪伴下长大，在其七十多年的收藏生涯中，经手的字画不计其数，库藏最多时，总数高达16万件。这些字画中的许多著作不仅是如今「寄畅园」的镇馆之宝，随着两岸交流的深入和拍卖市场的壮大，也有一些流入大陆，成为拍卖市场的宠儿。
尽管在不同时代往往被赋予不同之具体内涵。如蒙元时期所呈现的许多鹰隼图像，实际是以其构成狩猎文化之符号，「蕴含蒙元统治者讲求武备之深意，从而维护蒙古旧俗，标示草原游牧民族的善武性格」。而在学者宋后楣的一系列明代宫廷鹰画研究中，指出元代时鹰尚有「走狗」之意（早在春秋战国时，鹰即有此字面意—「视民如子，见不仁者诛之，如鹰之逐鸟雀也。」《左传·襄公二十五年》），时至明代，由于鹰之发音同「英雄」之「英」，因而成功从负面形象转换为正面。延至民国，鹰之形象也多取褒义，画家绘鹰亦多取振奋民族精神之意，以表征其强国意志。如高剑父等人即擅于绘鹰言志。齐白石与这些颇具革命气质的新式画家相比，大体还属旧式文人心性。他曾赠毛泽东《松鹰图》一幅，亦是取「英主」之意。
因此，「鹰」的形象，付诸纸绢，由文到图，其视觉内涵，实际有着异曲同工之处—也往往取其英雄独立、即将鹰的形象赋予「英雄独立」「英雄斗志」等人格化气质。
与朱元璋的统治相呼应的是，他在审美上也追求「勇、猛、狠」。林良作为宫廷画家，他所画的鹰必然是符合统治者审美需求和时代需求的。林良以花鸟画名重一时。他在继承南宋院体画传统的基础上追求变革，着力于水墨苍劲的写意花鸟画。他笔下鹰的嘴头、背、尾翼等都喜用较浓的焦墨下笔，只是胸腹部才用较淡的墨色，使鹰的雄猛威姿更加生动有力。林良尤喜画鹰，有《双鹰图》、《古木苍鹰图》等传世。猛禽枯木的题材与雄强劲逸的笔墨相融合雅，给人以震撼的审美冲击力，他的鹰不仅法度严谨，而且神态各异，具有感情交流。
八大山人多有对林良技法的参照。有别于其他画家表现雄鹰翱翔之态，齐白石尤擅表现静立耸肩的雄鹰，这不得不说来自于林良、八大的影响。齐白石的鹰，虽静犹动，神态孤傲、清俊，画面充满力量感。
英雄独立赠英雄
在抗战胜利后，齐白石为蒋介石六十寿庆而作，画中所题诗文是赞美领袖，向往美好生活的，符合齐白石写诗的特点。题画诗显然是为画面创作的，更是为画的祝寿主题而服务的。
毛泽东主席和齐白石都是湖南湘潭人，一位是伟大的无产阶级革命家，一位是世界文化名人，两人不但互相尊敬，而且惺惺相惜。齐白石赠毛泽东的国画《鹰》，作于1941年。这次馈赠时，齐白石老人特意加上「毛泽东主席/庚寅十月齐璜」。画的落款为「九九翁齐白石画藏」。他曾赠毛泽东《松鹰图》一幅，亦是取「英主」之意。
两幅松鹰图中，均画松树傲然挺立，上立有苍鹰，目光如炬，「鹰」寓意「英雄」，刚健有力，而「松柏」则有长寿之喻，松鹰相赠国家领导人是暗寓领袖有大丈夫英雄之气，表现出画家所要表达的是对国家民族和平发展的美好祈望，对人间幸福、天下太平的美好祝愿。
对于齐白石而言，鹰图在其创作的许多作品中有着极为特殊的地位和意义。鹰之付诸纸绢形象，往往取其英雄独立、卓尔不群之势。鹰图的创作时间主要集中于20世纪初期及以后，也就是齐白石60岁之后，这时的齐白石在艺术方面已经取得了一定的成绩，所以鹰图中就可能包含了在经历时间的沈淀之后的纯熟技艺，以及其所独有的文化内涵。并且，鹰图创作的时间与其寻找新的绘画思路的时间相吻合，所以，鹰图中所蕴含的寓意是多样的，在齐白石的笔下，也是具有许多独特性和代表性的。
齐白石生逢乱世，半生飘萍零落人，不幸中之万幸为其终得以安逸于京华而获善终。在五十年代后期，「故乡无此好天恩」即是他自觉能苟全性命于乱世的朴素慨叹。看透世间苍凉的齐白石，颇有一首自知自明之诗：「大好江山破碎时，鸬鹚饱外别无知。渔人不识兴亡事，醉把扁舟系柳枝。」对于这位砚田老农来说，他的家国关怀，不在于春秋笔法之微言大义，大约仅仅一幅《松鹰图》足矣：白石老人的缘情寄物，松柏的风格、鹰的器宇轩昂，映射出人格的坚忍不拔、气壮山河、巍巍于天地的精神。
白石老人画的松树是马尾松，亦叫「五须松」。这种松雄壮而高大，叶作针形，长约四五寸，纷纷下垂，果实为球状，俗称「松塔」或「松子」。古人画这种松树，杆和枝叶都不能十分自然地展开，就是因为缺乏观察真树和用笔不泼辣的缘故。老人画松杆用侧锋笔，用很大力量描绘，所以能表现得粗厚雄健。画枝用中锋笔，笔笔有劲，全用焦墨，所以姿态雄矫。枝上画有松塔，浓淡阴阳很有立体感。画松针尤见功夫，用长锋坚硬的笔，每笔都是中锋见力，用铁线篆法，作下垂的样子，松针密密重重，繁而不乱，笔笔都有交代。细看起来，真像微风吹动，松针摇摆不定的样子。
——节选自胡佩衡、胡橐《齐白石画法与欣赏》