北京保利国际拍卖有限公司

拍品信息

LOT号	5077	作品名称	清乾隆御制霁红釉火焰青描金御题诗胆式瓶
作者	--	尺寸	高32cm	创作年代	清乾隆
估价	6,000,000-10,000,000	成交价	RMB 39,100,000
材质		形制
「乾隆年制」款备注英国约克郡私人藏家收藏竞投本件拍品，请与本公司有关业务人员联系提前办理特殊竞投号牌。乾隆十七年清宫档案载，「十月十六日，总管王常贵交御制诗四套。传旨，着赏唐英，嗣后烧造瓷器，应用诗之处即用此诗拣选烧造，不必用乐善堂集诗文。」由是可知，如此件题写《乐善堂全集》收录诗文的瓷器，当做于乾隆十七年及以前，即厥功至伟的唐英督陶期间。此器底部所书双框四字篆书方款，书写规整而不失书意，极为少见，仅在品级极高的器物上偶见一二。相似写法多见蓝料彩书就，如故宫博物院藏黄地开光题诗山水人物图方茶壶，见《故宫博物院藏御制诗陶瓷器》，北京，2016年，图版81，其绘工颇具洋彩风格。台北故宫博物院藏几件珐琅彩及洋彩器上，亦见写法微异之四字篆款，如《华丽彩瓷乾隆洋瓷》，台北，2011年，图版4、38、42。社稷永固四时长春瓶小口直颈，溜肩鼓腹，下腹部内敛，圈足；周身施匀润霁红釉，足内以矾红彩书「乾隆年制」四字双框篆书款，余处施松石绿釉。整器以金彩装饰，口部、颈部及近足处分别绘夔龙纹、变形蕉叶纹、如意云头纹等；瓶身主体一面以金彩绘月季、谷穗、桂花等祥瑞花卉植株，另一面书乾隆御题诗。乾隆皇帝曾在《咏瓷挂瓶》一诗中赞曰，「胆瓶、纸槌瓶，皆瓶式最佳者」。此瓶形似垂胆，规整端秀，当属「最佳」瓶式，定颇得帝王喜爱。桂花点点，芬芳馥郁，满城飘香。其寓意典出《晋书·郄诜传》：郄诜为雍州刺史，赴任前，武帝问他的自我评价，郄诜答道，「臣举贤良对策，为天下第一，犹桂林之一枝，昆仑之片玉」。桂枝用以比喻杰出良才，并将折桂引申为登科夺冠之意。再者，乾隆生日为八月十三，而八月正是桂花飘香的季节，故宫博物院藏有一幅乾隆初期的肖像画《高宗观月图》，画中的乾隆皇帝面容轻消，蓄有小髭，正翘脚抬首，悠闲地坐于桂花树下品茗观月。图中圆月当空，桂花点点，所描绘的正是乾隆皇帝生辰万寿节前后的图景，因此桂花图案于乾隆应也多了一层特别的含义。描绘五谷源自《嘉禾图》之传统。台北故宫博物院藏明宣宗御笔《嘉禾图》，绘饱满禾穗插于双耳小胆瓶之中；雍正元年，蒋廷锡曾绘谷穗于《四瑞庆登图》，见《雍正——清世宗文物大展》，台北，2009年，图版II-105，与本器所绘相类。作为人口大国，农业乃民生之本、国之根基，历代帝王皆极为重视。由此而有清帝亲耕、《耕织图》的绘制等等。嘉禾谷穗，关乎江山社稷。此瓶绘之，有颂赞祈求五谷丰登、社稷永固之美意。桂花、嘉禾，配以四季芬芳之月季，描摹着良才济济、四时长春的万年江山，是对盛世之庆贺，亦寄托着一代圣主的殷殷企盼。瓶身所书为弘历作《上林花气》：「户外春光到几分，嫩红新绿间缤纷。清浮玉露琼葩润，芳透珠帘沈水焚。散彩偏承晴旭照，飘香多为惠风熏。锦丛绣径经行处，蛱蝶惊飞已半醺。」诗前书「乾隆御制」四字，并绘「乾」「隆」二字篆书方章。读之如见春色满园芬芳，蛱蝶翩跹，惠风和畅。此诗收录于《乐善堂全集》卷三七。乾隆二年，弘历谕旨发行《乐善堂全集》，收录其居藩期间的诗文作品，集中反映了年轻皇子的政治理想、生活情趣及闲适恬淡的心境。收录诗文除用于瓷器，亦常用于装饰其他工艺品。此类器物主要以大型陈设器为主，另有少量的壁瓶、鼻烟壶、笔筒等，诗文多配以花卉图样。乾隆十七年清宫档案载，「十月十六日，总管王常贵交御制诗四套。传旨，着赏唐英，嗣后烧造瓷器，应用诗之处即用此诗拣选烧造，不必用乐善堂集诗文。」由是可知，如此件题写《乐善堂全集》收录诗文的瓷器，当做于乾隆十七年及以前，即厥功至伟的唐英督陶期间。唐英自雍正六年起至景德镇监督窑务，后历监淮安关、九江关、粤海关，曾在景德镇「杜门谢交游，萃精会神，苦心勠力，与工匠同其食息者三年」，乃清代历任督陶官中成就最高者之一。此瓶展现出的绝佳创造力、极高制瓷工艺，亦只有唐英，方能有此斐然成就、稀世珍品。高温霁红釉上加以低温彩绘并不多见。台北故宫博物院藏洋彩霁红梅花胆瓶一对，红釉上彩绘白梅二株，收录于《华丽彩瓷——乾隆洋彩》，台北，2011年，图版48。清宫档案中称其为「霁红洋彩玉梅胆瓶」，由唐英于乾隆七年烧造呈贡，别具匠心。本器于霁红釉上加绘金彩，同样稀见且慧心独具。于放大镜下观之，见霁红釉上、金彩之下，隐隐呈现窑变之蓝紫色，更乃精罕绝妙至极。推测其制作工艺为：胆瓶成坯后，施铜红釉，待釉面阴干，以钴料蘸水写诗文、描绘纹饰，入窑在高温还原气氛中烧成；后以金彩作点睛之笔，再次入窑烧制。如此多次上釉、多次入窑，方成此器。其文字的笔画转折和纹饰面积较大之处，钴料较多，形成比较明显的蓝色，边界则有蓝红虹彩渐变，非上手细观，无以体会其如霞般绚烂。花瓣、枝叶金彩柔薄处，透出窑变之色，加之清晰的金彩勾边，营造出微妙的立体效果，更显花叶娇柔之质。设计构思之巧、成效之佳，实令人惊叹不已。雍正七年，监督窑务不久的唐英派心腹吴尧圃调查研究钧窑配方，并称其成功与否，关乎钟鼎尊罍之国宝重器。窑变釉便诞生于此时，为仿宋钧釉创烧之新品种。其釉面多呈现红、蓝、紫、白等色，偏红的称为「火焰红」，偏蓝的称为「火焰青」。此器所呈现的蓝色，或类于火焰青。《景德镇陶录》有云，「窑变之器有三，二为天工，一为人巧。其由天工者，火性幻化天然而成。」浑然天成者，变化莫测，有妙手偶得之美，但于瓷器烧制而言，则颇难掌控。或许正是因此，窑变多见整器施釉。台北故宫博物院藏多件乾隆时期胆瓶，外壁均施窑变釉，高度多在47cm左右，体量相对较大，其窑变之色，或如红霞氤氲，或如春花秋云，变幻万端。故宫博物院藏一乾隆佳器，与台北故宫诸器相类，器身亦施窑变釉，且尺寸相当（高48cm）。其足内施酱釉，刻「大清乾隆年制」款描金。与拍品相较，故宫藏品仅于窑变釉上，加饰金彩，虽所绘纹样及御题诗与拍品如出一辙，但工艺及营造效果之别立现。诗前同样书「乾隆御制」四字，诗后钤「乾隆宸翰」「惟精惟一」金彩方章，见《故宫博物院藏御制诗陶瓷器》，北京，2016年，图版42。此器以火焰青之法绘制纹样，线条、字体笔画清晰无晕散，乃欲以人巧，营造、控制天工之美，足见其难度之高，彰显出对火候控制的至高水准。纵观清代瓷器，霁红、窑变、金彩装饰皆时常得见。然如此器将三者结合于一身，充分发挥每种釉彩之效，乃至营造出新的艺术审美境界，堪谓凤毛麟角。嗣后历朝，再无复见，乃制瓷工艺巅峰的绝品。遍查资料，相似装饰手法似仅见另二例。其一与本器无论器型、装饰手法及纹样题诗皆极为相仿，底款或也出自一人之手，曾上拍于苏富比纽约，1983年12月7日，编号373，后为费莉斯女士（Ruth P. Phillips）收藏，并于佳士得香港2005年11月28日再次上拍，编号1313，成交价1916万港币。此后由知名收藏家庄绍绥先生雅蓄，见《中国瓷器庄绍绥收藏》，香港，2009年，图版67。其尺寸（高35.2cm）与本品（高32cm）相当，口沿处略去夔龙，近足处多绘变形莲瓣纹一周，御题诗前同样书「乾隆御制」四字，诗后钤「乾隆宸翰」、「惟精惟一」二章，纹样布局与本拍品似有对称之美，或恰为一对。另一相似器为雍正时期小胆瓶（高19.9cm），霁红釉上以金彩绘松竹梅岁寒三友，仅口部金彩下可见窑变光晕朦胧之效，当为初创阶段之作，底书雍正六字青花双圈款。其曾上拍于佳士得纽约，1994年6月2日，编号324，后为望星楼收藏，见《清代康雍乾官窑瓷器望星楼藏瓷》，香港，2004年，图版39。此器底部所书双框四字篆书方款，书写规整而不失书意，极为少见，仅在品级极高的器物上偶见一二。相似写法多见蓝料彩书就，如故宫博物院藏黄地开光题诗山水人物图方茶壶，见《故宫博物院藏御制诗陶瓷器》，北京，2016年，图版81，其绘工颇具洋彩风格。台北故宫博物院藏几件珐琅彩及洋彩器上，亦见写法微异之四字篆款，如《华丽彩瓷乾隆洋瓷》，台北，2011年，图版4、38、42。