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0830 谢时臣 麦舟兼赠 立轴

麦舟兼赠
拍品信息
LOT号 0830 作品名称 谢时臣 麦舟兼赠 立轴
作者 谢时臣 尺寸 184×101cm 创作年代 --
估价 3,800,000-4,500,000 成交价 RMB --
材质 设色绢本 形制 立轴
出版：
1.《神州大观续编》第七集，第6件，1930年。
2.《南画大成·山水轴一》第九卷，第150页，兴文社，1936年。
3.《历代名画大观·山水轴》，第130页，上海书店出版社，1997年。
题识：麦舟兼赠，谢时臣笔。
钤印：谢氏思忠
今观图画里 气概孰能攀
—谢时臣《麦舟兼赠》浅析
谢时臣生平交游
谢时臣，字思忠，号樗仙，江苏吴县人（今苏州市人）。他生于成化二十三年（1487年），一生历经三朝，卒年无明确记载，根据其存世作品的落款纪年，可知其八十有余还健在，尚可作画。画史上关于谢时臣生平的记载很少，他一生未入仕途，也没有存世的诗文书籍。
谢氏个性自由，喜好游览自然山川，交游广泛。他的交游对象里有很大一部分吴门画家，从存世作品的跋文中可以考证，他与文徴明、周臣、唐寅、文彭、陈淳等吴门画家有过交往。 文徵明作为吴门画派的代表画家，在绘画、诗文方面有很高的造诣。文徵明比谢氏年长十七岁，谢氏作为晚辈，对其很是仰慕，曾邀请文徵明一同作画，在《柴桑清隐图》的跋文中写到“文徵明佳染”。文徵明长子文彭在谢氏《仿李成寒林平野长卷》中题跋:“家君书此诗付樗仙，不为无意，而樗仙能补图于前，殆犹叔敖之不死，而中郎之复存也”由此可知，谢氏与吴门画家有过密切的交往，所以其绘画风格中可以看到其画风受吴门画派的影响。
谢时臣师承关系
早期谢时臣主要学习沈周，沈周的绘画汲取元代文人画的笔墨趣味，以黄公望、王蒙、吴镇为榜样，上溯董、巨。关于他对沈周的学习，他本人在题跋中曾说“前辈石田沈先生，画法宗荆、关、巨然，石翁用笔清古，往往超出过之，仆私淑石翁有年，时嘉靖二十六载丁未，灯下写成长卷，记纸六段，深愧笔力生涩，远不迨石翁濡染难言之妙，是亦邯郸人学步，并失其故也。 抑亦人品不牟，而艺有优劣，不可强而及矣。”，可看出谢氏对沈周画风的夸赞，自叹难得沈周笔意之妙。
“麦舟之赠”典故
“麦舟之赠”中的“麦”即麦子；“舟”即“船”。这一成语的意思是以一船麦子赠人。典故出自宋代释惠洪《冷斋夜话》卷十。讲的是范纯仁赠麦的故事，北宋年间，商丘人石曼卿流寓在丹阳，期间父母、妻子患病，并在两个月内相继死亡。石曼卿身无余蓄，无法入殓父母及妻子，只好面对着亲人尸骸含悲长叹，一筹莫展。正在焦急之时，一位不速之客登门，他就是范仲淹次子范纯仁。原来，范仲淹与石曼卿是好友，非常欣赏石曼卿的为人和才华。此时范仲淹正在河南睢阳，派儿子纯仁去苏州一带收租，并叮嘱他途经丹阳时顺道看望一下自己的好友石曼卿。范纯仁完成了收租任务，押运五百斛小麦返程，船泊丹阳珥渎河七里桥西岸，遵父嘱拜谒父亲的好友石曼卿，见石曼卿素服而迎，便问缘故，石曼卿如实告知无钱办丧事和买棺下葬，丧事不了结，他也无法脱身北上任职。纯仁遂擅自作主，将五百斛小麦连同木船相赠。然后两手空空，只身骑马而归。纯仁走后，石曼卿用卖麦子的钱办了丧事，让亲人入土为安，还剩余很多到家后，范仲淹问他：“你去江南路过丹阳，有没有去看望我的老朋友石曼卿？”纯仁回答：“去了。曼卿先生家中遭难，接连死了三个亲人，没钱安葬，也没有什么人可以帮他。”范仲淹立即说：“那你为什么不把收来的麦租送他？”纯仁说：“连麦带船全送他了。”范仲淹赞许地点了点头。后来，石曼卿将剩余的麦款就去退还给范仲淹。范仲淹坚辞不受。石曼卿回到丹阳，就用这剩余的麦款为村民建造了一座桥，原名“三思桥”，又名“七里桥”。后人为铭记这段佳话，把这座桥改名为“麦舟桥”。在丹阳南门外，也有麦溪河、麦溪桥、麦溪村，相传都是因为“麦舟之赠”的典故而名。
范仲淹父子“麦舟之赠”的义举，被作为中华美德和助人为乐的佳话历代传扬，众多文人墨客以此为题材，创作了大量的书画和诗词作品。诗词中有富弼《麦舟图题诗》、杨士奇《题夏少保藏麦舟图》、李东阳《麦舟图》、杨荣《题麦舟图》、谢晋《题范氏麦舟图》、顾清《王义士助丧卷为王贰守题》、倪元璐《读范月山先生家传》、清代赵翼《哭祝芷堂侍御》等等，使之成为一种流行于明、清文人中的文化现象，这件谢时臣《麦舟兼赠》可以说是中华美德与历史文化现象的实质性展现。
谢时臣《麦舟兼赠》的艺术面貌
《麦舟兼赠》一贯是谢时臣承续的浙派伟岸开阔全景式构图，远景是两岸夹一江，用“平远法”绘奇峰连绵，墨色秀润华滋，山石外部轮廓线与皴擦结合，浑然天成。中景江面上鸿雁盘旋，有绕树三匝，有依枝而栖，与远景同组成了“山美水长鸿雁飞，天光云影共徘徊”的文人意向。近景数株枯树之下有童仆侯门，范纯仁拜谒石曼卿，后有侍童挑担者与手捧小麦者立于石桥之上，运粮船停泊于江面，茂密的水草掩蔼其间。整体画面的构图上层次感井然有序、层层深入、景色饱满。技法上山石用披麻皴兼小斧劈皴，主以湿墨渲染，树木分为“夹叶树”与“蟹爪树”两种，树干用笔苍劲挺拔，树叶勾勒线条上柔刚相济，山石的苔点上则浓墨点簇而成。通过这件作品可以看到谢时臣广学诸家，画风糅合两宋的绘画大家，同时学习元代各大名家，融会贯通的艺术面貌。
谢时臣的艺坛成就
谢时臣的绘画艺术，在当时的声誉很高，晚明徐应秋《玉芝堂谈荟》卷30：“今按画苑所共推，名字最著…皇明郭文通、商喜、戴进、边景昭、王绂、夏昶、姚俊、林良、戴泉、杜堇、刘珏、陈宪章、沈周、陶成、彭玄中、张翚、吴伟、吕纪、钟饮礼、周臣、唐寅、文徽明、仇英、蒋三松、朱端、谢时五、陆治、孙克弘、王问、周之冕、邹迪光、董其昌、陈继儒。”谢时臣名列最有名的33人之列，明徐应秋的这份名单对渐派、吴派以及松江派，无意于互相批评，只就绘画成就而言的，名单上所列的人物大多数是至今各类画史上不可短缺的人物，将谢时臣列人其中，应该是当时较为公允的通行意见。