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1477 清雍正 铜胎鎏金画北京珐琅山水图水盂

铜胎鎏金画北京珐琅山水图水盂
拍品信息
LOT号 1477 作品名称 清雍正 铜胎鎏金画北京珐琅山水图水盂
作者 -- 尺寸 宽10cm 创作年代 清雍正
估价 无底价 成交价 RMB 33,600
材质 形制


此件器物具圈口,鼓腹,平底,卧足,铜鎏金龙形把手。造型典雅,纹饰细腻,色彩清秀,具有山水画之特有灵秀与空间纵深感,体现出艺匠的奇思妙想与精湛工艺。
清丽山水 风雅文玩
雍正朝的画珐琅工艺已发展至高潮,这与雍正皇帝对它情有独钟,以及管理造办处的怡亲王允祥得力的督导有直接关系。此件铜胎珐琅拍品以白釉为底,整身绘制精美山水画。近景中的山石翠松与远山人家构成了一幅自然引发空间想象力的画面,其间河流、水岸,亭榭、楼台使得此件拍品蕴含静谧中尤有流动声响的人间气息,景致虽空无一人,意境却引人向往。拍品底部环饰连枝纹,居中绘小巧黄蕊红瓣绿叶花朵一枝,配以铜鎏金螭龙形把手使得此件拍品身具尊贵气质,应为宫内皇家御用精品。整体来看,此件拍品的山水画颇有在清代被尊为“正宗”的四王风格,所以画面的笔法很是讲究,具有“中和”之美,使人心静安然,而这一形式离不开精深的笔墨造诣。此件水盂山水画风可参见“清四王”之一王翚的“小中现大册21开之十七、十八”,其画中意境颇为类似。
《故宫退食录》中提到,清宫造办处制作画珐琅在内的工艺美术品,之所以达到高度精美,除实际操作者之外,怡亲王允祥、郎中海望、员外郎沈喻等也起到一定的作用。怡亲王允祥和庄亲王允禄在雍正弟兄当中都是属于没有政治野心而爱好艺术的人。凡钤有怡亲王收藏印记的古代书画都是相当有质量的,从他的藏品中就可以说明其欣赏水平。所以他管理造办处,合格的制品都精致不俗。海望是一个富有设计能力的人。沈喻是画家,有不少作品传世,他所画的避暑山庄三十六景曾雕版成书。这些人在怡亲王允祥的管理之下,发挥自己所长,所以当时造办处制作的工艺品能够取得那样的成就。
邹文玉,画院的画画人,“十月二十八日,司库常保,首领李明久奉旨:珐琅画青山水甚好。钦此。于十二月二十八日,柏唐阿邓八格、宋七格来说,内大臣海望谕:邹文玉所画珐琅,数次皇上夸好,应遵旨用本造办处库银赏给十两。遵此。”(《故宫退食录》P56)
技艺纯熟 皇家气质
画珐琅,英文名“PaintedEnamel”,属于珐琅工艺中的一种,是使用金、银、铜、钛等金属制成胎骨,然后将石英、长石、氧化金属等无机矿物质配制成的珐琅彩釉质颜料微绘于金属胎上的凹坑处(开光处),然后至入高温窑炉中经800度高温炉火反复烧结而成。其间要不断绘彩不断入窑烧结达十数次几十次甚至百多次,直到各色烧成呈色为止,最后出炉一件精美的画珐琅制品。简单地说,画珐琅器是用珐琅釉料直接在金属胎上作画,经烧制而成,富有绘画趣味,因此也有人称之为——珐琅画。铜胎画珐琅工艺繁复精细,是以铜制胎,后在胎土敷一层白釉,烧结后用釉色彩绘,经多次填彩、修整之后再烧结、镀金、磨光而成,故而精美绝伦。其在工艺上近似景泰蓝,具有景泰蓝之厚重、端庄的特色,而在装饰上有多有瓷器明丽、清雅的风采。整体来看,此件拍品造型典雅,纹饰细腻,色彩清秀,具有山水画之特有灵秀与空间纵深感,体现出艺匠的奇思妙想与精湛工艺。
雍正提倡御窑制品“精细”,并倡导“内廷恭造之式”的理念。一方面,国家承平已久,康熙晚年的瓷胎画珐琅成功无疑为雍正奠定了一个很好的基础,对于康熙的画珐琅,雍正并非完全承袭,而是有选择地发展了他自己的审美主张,是使白釉上绘制精美的画珐琅得到极大的发展,这又反过来促进了精细白瓷胎釉的制作水平的提高。康熙朝为画珐琅始创时期,但工艺水平日臻成熟,至雍正时期则已达到相当的高度。
釉彩剥落