北京保利国际拍卖有限公司

拍品信息

LOT号	0406	作品名称	祝铮鸣百年孤独镜心
作者	祝铮鸣	尺寸	51×32cm	创作年代	--
估价	120,000-140,000	成交价	RMB --
材质	设色纸本	形制	镜心
印文：鸣、佛形肖形印我在展览中被一幅小画吸引，作者名字并不熟悉，通过画得知作者为祝铮鸣。画面看似肖像；湖蓝的头巾绷紧的裹着，将头发与耳朵遮掩，无表情的脸部，闭着双眼。虽然塑造上是具备体积感的，但非常的平面，全无肖像画应有的神态。我居然隐隐产生一种空寂感。当我试图在脸部移动时，视觉会不由自主的消融在茫然之中，仅存龟裂的纹脉，似乎通过这些纹脉证明意识尚存。看古典油画常会看到由于时间的悠长画面出现这种龟裂的纹脉。这种龟裂是油性颜料经过岁月挥发收缩而形成的干裂，就连著名的蒙娜丽莎的脸部同样布满了这种龟裂，但在蒙娜丽莎的画作前，它依然充分的呈现应有的栩栩如生，哪怕那些形容：“她似乎在嘲弄我们，她的微笑中看到一种悲哀的美。尽管布满裂纹，但完全可以忽略，因为我们看到的是充满肤色的一个活生生真实的人。而祝铮鸣在脸部刻意的布满这些裂痕。是视觉的需要还是另有寓意，我不得而知。生灵本无贵贱之分，将祝铮鸣的头像与达芬奇比较，没有嘲弄价值体系的意思，那是我的心理活动。因为我眼前祝铮铭的画有种轻视生命中应有的活力.欲望，而呈现的是冥想，甚至没有冥想，是空寂。空寂到底是什么，我试着沟通。放下你的概念，直接体会这空寂，我隐隐听到一种回音。于是我的视线重新回到画面上。凭我多年对绘画的理解，祝铮鸣是具备较强造型能力的，这种能力按现在的语言称为具象的写实能力。这种能力的途径可以有多种通道。通常是以生活化.感官化.情节化再结合一点流行的图式感来展现其绘画才能以博取众多美展的奖牌。因为大众对绘画才能的共识是表现现实，由此添加一些时尚的元素。而祝铮鸣没有走这一途径。对她而言寻找内心所流淌的一种旋律比奖牌比被公众认可更重要。所以这些绘画才能被固化了.收缩了。这是冒着被误认为僵硬.刻板.单调的危险。然而正是这种刻板与单调让心智平静的进入内心深处，由此让内心找到一种有效的体验方式。于是刻板转化为凝练，单调升华成单纯。简洁的色块，小面积的饰物以金属般的纯色镶嵌在某个部位，无意中产生颇有现代品牌所具有的那份雅致。我如此阅读不禁怀疑是我的视觉错位还是追逐者的错觉；或者是感官图式效应混淆了精神层面的隐秘性。将这些妄想放下，慢慢地，不要践踏到它。因为无论成名与隐性，无论渺小与伟大，心灵应该属于自己的。让心灵筑起一堵墙，才能安静，当然欲念会扰乱这份安静，如果将静心当作欲乐追求，自然在心灵开启了一扇门，于是心灵呈现的将是自由。空寂里有青山.明月.溪流……，空寂能纳万物。