0717 李老十 1990年作 醉归图 镜心
LOT号 | 0717 | 作品名称 | 李老十 1990年作 醉归图 镜心 | ||
作者 | 李老十 | 尺寸 | 67.5×76cm | 创作年代 | 1990年作 |
估价 | 100,000-120,000 | 成交价 | RMB -- | ||
材质 | 设色纸本 | 形制 | 镜心 | ||
出版: 1.《李老十全集·人物卷一》,第300-301页,河北教育出版社,2017年8月。 2.《李老十画集》,第15页,河北教育出版社,2006年5月。 印文:老十 《醉归图》,画钟馗醉归,小鬼搀扶。题:“欣逢太平世,心闲百事无。日日酩酊醉,天地大酒壶。痛饮乾坤倒,喷吐袖袍污。醉眼观三界,不辨人鬼狐。着风身欲倒,小鬼争相扶。归来山路险,昨夜宿丰都。”“醉眼观三界,不辨人鬼狐”是中国人天天看到的事情,而且还看到,即使是“醒”眼观三界,那些“钟馗”们仍然会“不辨人鬼狐”。老十暗喻的笔锋所指,是一目了然的。 李老十大约在一九九二年以后开始画鬼。老十画鬼的早期作品当推《李贺诗意》系列,在「鬼才」诗人的诗意发下,画家觉到另一个表现天地的吸引。该作对幽冥世界的渲染,真个是星月惨淡,阴森恐怖,但那一年他沉湎其中,画风工致细腻,人物造型大有老莲遗风,驰骋着他的想象,营造一种「真实的幻境」。钟馗与鬼作品纷纷出现。这些作品,笔墨比以前更加放纵、松动,造型也呈现个人特点,构图一反《李贺诗意》的满塞,变得空灵了,颇为讲究形式构成与笔墨色语言,那种「笔精墨妙」的视觉性,仿佛与梁楷、陈老莲、罗两峰、齐白石、丁衍庸相接,又相别。如果说,解构主义也是后现代主义的一个特征的话,应该说,自一九九五年后李老十甚至也短暂地然而是大胆地做过「解构」又「结构」一种「新笔墨」的探索。这种新变化在李老十而言是顺理成章的。他试图重新理解笔墨,意在于他梦想建立一种水墨新秩序。这种努力获得了舆论的关注,但他本人似乎并不很坚持这类作风。 在现实生活中,他和群而高蹈,避世而不标榜,是个人情味极浓的人。因而其画鬼也是颇具人情味的。鬼与人相通,人时如鬼,鬼带人性,旨在众鬼之外。《鬼打架》系列是他的力作,风格缠绵密丽,众鬼搅成一国,纷纭穿插,构成了视觉性刺激,又是具有「现代感」解构意味的作品。 李老十的绘画,始终往来摇摆于「传统表现」与「现代表现」之间,前者体现他的恋古心理,后者体现他的求新意识。艺术语言变化的背景无疑是文化观念的更迭使然。作为较为富于「传统」意识和能力的画家,李老十极有代表性。画家既重视传统的金石气、书法化笔墨表达,同时又讲究造型准确和黑白关系等现代视觉因素的把握,而以整体气韵统摄之,营构成一幅幅新水墨图式。 节选自梅墨生《李老十其人其画》 |