2005年11月6日，北京保利国际拍卖公司首场艺术拍卖会将在北京拉开序幕。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　本场拍卖会汇集近现代、当代画坛大家、名家力作千余件：“中国近现代书画”专场将推出齐白石、吴昌硕、徐悲鸿、张大千、林风眠、钱松岩、黄胄、程十发、吴冠中、李可染等名家精品佳作，以及京津画派、海上画派、新金陵画派等专题；其中林风眠、黄胄、吴冠中、程十发等大师的作品集中在一场拍卖会上数量之多，质量之高在当今拍场颇为罕见，这些拍品或多次出版展览，或经作者本人鉴定，流传有序，来源可靠；装裱大师刘金涛先生的一组旧藏包含了齐白石、李可染、黄胄、吴作人、黄永玉、王雪涛等人的精心之作，也是众藏家关注的焦点。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　名家巨制精品迭出
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　《竹溪六逸图》是张大千作于1939年（时年41岁）的作品。“竹溪六逸”指的是李白、孔巢父、韩准、裴政、张叔明、陶沔，他们常隐于徂徕山，酣歌纵酒，他们有着隐士与逸民的心理特征，世人羡慕他们，尤其是那种悠然自在的文化态度。这幅作品是张大千居住在青城山期间闲暇之时寄寓情思的倾力之作。画面上，除了必须出现的“六逸”之外，还有一个侍砚童子，一共七个人。比起经常可见的一两个人物的画，此件作品要复杂得多，花费的力气也要大得多，因为画面上的这些人物要分别交代清楚，而且周围环境、竹林背景、溪水映带，均需要有所关联，相互照应。此作是张大千的代表性作品，并且有很好的收藏记录。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　林风眠的作品中总是洋溢着宁静的诗意和优雅的色调。既有时代面貌，又富于装饰性和感染力。这次为大家精选的《渔舟》、《渔》、《捕鱼图》与《芦雁》、《岚》等作品，都是以平远式构图展开，显示了画家一贯的风格，同时也为作品笼罩了一层孤独忧郁的薄雾。譬如《渔》，林风眠就用平远画法画就了江南风景，利用水墨的浓淡变化营造出淡泊和寂寞；近景渔舟上的渔人背景与临水而立的渔鹰，面向远处的几抹烟岚与远山，这是一种孤独的象征，包含着复杂而又丰富的人生意绪。这是林风眠极喜欢的画题，他曾不厌其烦地反复表现这一题材；而《京剧人物》则是林风眠探索形式化的代表性作品，为表现出对立体的偏爱，他巧借戏曲人物来抒发情感，表达自己的审美情趣。其造型借鉴了舞台形象的脸谱特点，又将其简化，用平面切割、符号象征以及直线、孤线和冷暖色的对比，刻划了强烈的戏剧性场景。林风眠对力与美、善与恶、历史与现实的感觉，都收纳在画面之中了。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　黄胄的作品惯以描绘少数民族风情为主，并以表现浓郁的生活气息、欢乐的气氛、诗意的情怀著称。在数十年的艺术实践中创建了以欢乐为主导的绘画美学。而这次上拍的《马上角力图》正是这样一件具有代表性的佳作：近景用墨线勾出黑马的结构与轮廓，再施以浓墨，使他更加丰满、凌历，红衣女骑手与之形成和谐的对比，越显鲜明而沉稳；白马蓝衣女骑手，在简练的线条中与对手相映成趣。整幅作品线、墨结合，相辅相成，造型充满活力，具有强烈的艺术感染力。应该说，这是一幅最具代表性的、最能体现黄胄艺术水准与艺术高度的经典之作。《丰收图》是黄胄作于1957年8月1日的作品（发表于当时的《解放军画报》），画面123*245cm，出现的人物有33个、马驴牛等有23个之多，此外，车、碾、农具、成堆的玉米，以及远处的山坡、近处的向日葵、充盈画面的是和谐而丰收的喜气。在如此丰富之极的画面中，主次分明，疏密有秩，让人叹为观止，显现了黄胄统揽全局的能力、高超的造型本事、娴熟的笔墨技巧和深透的生活经验。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　这次上拍的钱松岩的《天安门颂》、《爱晚亭秋色》和《毛主席诗意》等15件重要画作，是钱松岩先生长女、北京画院已故画家钱紫钧女士的家藏珍品（于2004年11月《人民美术出版社》出版）。《天安门颂》作为钱松岩政治题材类的代表性作品，创作于上世纪六十年代。画中场景却异常恢宏深远，且刻画细腻；在观赏时，您会发现天安门上缺少了画龙点睛的主席像。经先生后人讲述，才知道原来钱松岩是出于毛主席的崇敬和热爱，生怕自己画不好、画不像毛主席像，所以想尝试粘贴《毛主席语录》上毛泽东画像，但在反复试验后，确认这样的方式实在难以保持画面的统一、和谐，最终将相片取下。值得说明的是，在当时的政治环境下，钱老因为领袖画像的问题难以解决，再也未敢涉及此题材，足以可见《天安门颂》的弥足与珍贵。一九五九年，钱松岩到北方采风，途经山西大同时，眼见桥梁飞架，车辆通行南北，远处兵工厂楼房林立。钱松岩觉得颇为有趣、甚具画意，于是，《大同组画》便应运而生，这一组极具时代特征的重要作品并且一直影响钱老的终身创作。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　“漓江系列”是李可染山水画经典性系列之一。《漓江胜景图》高122.1米，宽69.3米，整体布局令人想起中国的戏曲舞台，视野流动自由，不受话剧框式舞台“三面墙”限制。山峦奇峰的排列，有起有伏、有争有让，类似“跑圆场”。回环的水势，错落的船帆，比照呼应。“美目盼兮”、“秋波漾兮”，唤起观者诗意的联想。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　金涛旧藏精彩可待
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　这次拍卖会，我们集中推出了刘金涛先生珍藏的齐白石、李可染、于非闇、王雪涛、黄胄等名家书画25件。数量虽不算很多，但皆属精心之作。现年83岁的装裱大师刘金涛，早在五六十年前，其装裱艺术就得到齐白石、张大千、溥心畬、郭沫若、老舍、傅抱石、李可染、吴作人、黄胄等书画大师及社会名流们的交口称赞。许多大师的名作，都是通过刘金涛之手完美展现在观众眼前的；刘金涛也因此与许多大师结下了深厚情谊。1947年，徐悲鸿为刘金涛亲笔写下了“金涛斋装裱处”匾额，还请齐白石等大画家为刘金涛精心作画40余幅，以支持刘金涛发展装裱事业。故此，刘金涛的收藏以“精、珍、奇”而闻名遐迩，广受收藏界注目。被公认为齐白石山水之王巨制的《山水十二条屏》，就源自刘金涛收藏。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　油画作品精心力作
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　《上海旧梦》和《周庄》是陈逸飞去世一年前的精心之作，一幅是周庄水乡题材，一幅“上海旧梦”系列，可堪称是其晚期之不可多得的精品力作。《上海旧梦》高2米，宽1.4米，画面上手持鹅毛扇的交际花在回眸间流露出的忧郁和无奈，仿佛让人体会到她背后的许许多多的无奈，整个画面更为注重气韵的浑然，使画面产生一种势能，以深深地震撼到观者的心中。而高1米，宽1.5米的《周庄》则是他少有的创作如此之大幅的周庄题材。站在它面前有身临其境之感，它的笔触则表现了陈逸飞晚期艺术创作所追求的境界——雄浑凝重。陈逸飞自己曾用“壮”字来概括，并且说“好的画都有一种意境……”。他或许只是抓住了周庄某一天的一个瞬间，却已倾注了一生的追求。
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　“当代中国画”——引导当代中国画拍品的主流方向
　　　　　　　　　　　　　　　　　
　　这次参与拍卖的当代中国人物画，突出表现了徐悲鸿关于用西方造型观念改造中国人物画的巨大影响。如范曾的古装人物《神女服虎图》、王子武的《李白邀月》、王明明的《见微集》、史国良的《阿娜尔汗》、《祈福》、田黎明的《村姑》、尼玛泽仁的《水中观音》、林墉的《读书图》、《保镖》等水墨人物画，都可看到徐悲鸿“中西融合”的中国画改造方案里从叛逆到主流，从单一到多元的历史进程。除此之外，徐希的《纽约中央公园》、《江南喜雨》，吴冠中的《早春》、《山水》，扬彦文的《水落石出图》、赵准旺的《蜀乡秋情》、薛亮的《工笔山水》等则明显带有二十世纪山水画的乡土化倾向与现代化进程中的都市化和工业化的特点，十分具有观赏价值和收藏价值。