展览：“宋元明清中国古代书画大展(五)”，辽宁省博物馆、保利艺术博物馆，2012年4月。

出版：1.《陈洪绶作品集》图30，西泠印社出版社，1990年。
2.《宋元明清中国古代书画选集(五)》第72页，辽宁省博物馆、保利艺术博物馆，2012年4月。

    此明末清初书画家陈洪绶《纨扇仕女图》，立轴，绢本设色。题识为“溪山洪绶写似朱季方社弟，时甲戌暮春痛饮深柳读书堂”。并钤有“陈洪绶印”，及鉴藏印“天隐审定”、“蘧庐珍藏”、“重论文斋珍藏” 。
    此作构图简略，只画有一前一后两位步行的古装女子相对而立。前者穿戴雍容华贵，长衣及地，宽袍大袖，头簪钗饰，身佩香囊，左手执折扇，右手插腰，一幅凌然不可冒犯之状。正姿态优雅的回首相望。后面那位女子当为侍者，扎高髻，右手执玉如意，左手执金钗，毕恭毕敬，并与前者保持一定距离，似乎在等待主人的回应。主仆二人之精神跃然纸上。此《仕女图》作于崇祯七年（1634）年，画家三十七岁，正值其中年创作的高峰期，曾出版于西泠印社出版社的《陈洪绶作品集》。
    乍看画作，颇多留白面积，似显得空荡单调，其实不然，平淡中寓以奇巧，简洁中见精神。并留给观者无限遐思，情与境皆符合其不从时流，力求古意的精神。画中人物采用下置斜行布局，人物面庞先以圆润而不失方折之笔浅勾，然后以墨或色分染，并以“三白法”表现。设色以粉、白为主，无过艳之色，多为平涂，匀净古淡而不失醇厚，温润娴雅而不俗不腻。用笔细劲沉着，坚劲有力，不滞不躁。对画中女子都加以适当的变形与夸张，圆浑丰满而又能生动自然。线条多细润，且内含刚劲。多重转折与轻重变化，有唐人之遗风，恰如其分的表现出了人物的神采，与同时代的仕女画大有不同。另外，人物肌肤的弹性、质感和服饰的纹理、转折，以及玉如意、金钗、折扇的形质等都被画家表现得淋漓尽致，且与人物肤色搭配协调。整个画面洋溢着古雅之气，没有太强烈的色彩，只有人物的乌发做深色提醒。如果以香艳妖冶来刻画仕女，那么难免流俗，由此可见陈洪绶创作的高明之处及其追古求新的态度。
    陈洪绶（1598-1652）明末清初书画家、诗人。字章侯，幼名莲子，一名胥岸，号老莲，别号小净名、晚号老迟、悔迟，又号悔僧、云门僧。浙江绍兴人。多次应试而不中，崇祯年间召入内廷供奉，后又归乡入“青藤书屋”写字作画，是以技艺大进。以卖画为生。其人物、山水、花鸟俱佳，又以人物画成就最高，影响最广。与顺天崔子忠齐名，号称“南陈北崔”。
    他学习传统，力追古法，且能融古开今，融会贯通。既学周昉的人物和李公麟的白描，又能吸取五代贯休之夸张怪诞，且熔于一炉，兼收并蓄，时人“讶其怪诞，不知其笔笔皆有来历”。其变形和夸张的人物画，在明末清初画坛上独树一帜。其高古之风，在明清亦是无与伦比。
    张庚在《国朝画征录》中评：“其力量、气局，超拔磊落，在仇唐之上。盖明三百年无此笔墨也。”可见赞誉之高。当代国际学者也推其为“代表十七世纪出现许多有彻底的个人独特风格艺术家之中的第一人”。
    其文人高旷奇古的精神追求，“骨法法吴生，用笔法郑法士”（毛奇龄《陈老莲别传》）的绘画观念以及脱俗、夸张的创作道路使其人物画在明清画坛无与匹敌者，那种古雅浑厚，那种沉着坚劲，颇为耐人品味。