在秀丽的瓷都昌江河畔，青塘村前，一棵唐樟，一棵宋樟,虽有千年树龄,但它们依然郁郁葱葱，充满一片生机。树下踱步数十,即至昌江边，江边一座黑瓦白墙的百年老宅,便是青塘山房主人关于景德镇的最初记忆和梦想开始的地方。2010年青塘主人王健秉承文心制瓷的理念，开始了他的造器梦。王健,1973年出生于景德镇,作为一个本土的景德镇人，近年来，伴随着城市的拆迁和改造，各个时期的陶瓷堆积层不断涌现，这些逝去的辉煌再次呈现在王健新一代瓷都人眼前,千年的影青、数百年的甜白瓷片，历历在目,震撼于心。怀揣着瓷都人对瓷器特有的敬畏和感情, 走上文心造器的道路，是血脉里水到渠成的责任、承担和继承。

当青塘的第一只甜白釉茶杯出窑,正是人们对青花、粉彩津津乐道的时候，伴随着很多人不解，青塘正如一股清泉、一阵清风，泌人心脾,徐徐而来。没有复杂的花纹，却每每有色的如冰似玉和线的明洁爽利与自然“神遇而迹化”,契合着自宋以来中国文人的一片素心。手工制器的层层工序成为青塘主人梦想成真的天梯，釉料的配制、器型的拿捏、手感重量的把握、使用时的舒适性，比较杯型最适合茶汤类型正是步步扎实的拾阶而上，传递着最朴素的造物温暖和关怀。

甜白釉刻梵文文房茶器一套

尺寸：尺寸不一

估价：RMB 150,000-300,000

此件一套皆施以甜白釉，口沿施酱釉，囊括有卧足茶杯四只、盖碗一只、小杯配盏托一只、甘露瓶一只、刻莲瓣梵文盘一只。其甘露瓶亦称“藏草瓶”，是流行于清代宫廷及蒙藏上层社会的宗教法器之一，为藏传佛教陈设专用器皿。甘露瓶于清代乾隆时期多为白釉矾红彩器，本器则通体施白釉，无红彩装饰，较为少见。乾隆时期亦有烧造白釉甘露瓶，并且底足无款识，这与乾隆十一年《乾隆记事档》中记录的：“二月奉旨烧造红花甘露瓶，俱不要款。”的记载相符，甘露瓶当为清代乾隆时期景德镇御窑厂定制法器。清代宫廷信仰藏传佛教，从而衍生出一系列装饰着密宗色彩的宫廷艺术品。拍品中白釉梵文盘即为慕古清代宫廷御瓷佛前盛装供品之用。此盘内心刻印莲瓣型开光一周，莲瓣内饰有梵文，纹饰刻画精细，与甜白釉色之下隐隐可见，极具乾隆官窑风骨，其盘中梵文纹饰来源于成化青花御窑而实创。

豇豆红文房茶器一套

尺寸不一

估价：RMB 100,000—200,000

康熙朝豇豆红制器，常为八件一套，为皇帝御制文房用品。若色美者成套陈设，颇感震憾，其地位之高不亚于同时期诞生的珐琅彩器。历代御窑制器中，惟豇豆红者品相悬殊，且民国时期大量仿制。可见其深受皇帝推宠，历史地位非同凡响。《饮流斋说瓷》中称“美人霁佳处在于淡红中显鲜红色与茶褐色之点”，豇豆红器烧造仅限于太白尊、菊瓣瓶、柳叶瓶、莱菔尊、蟠螭瓶、印泥盒、镗锣洗、苹果尊等小件器物，以文房用具为主，其烧造难度极大，专供宫廷御用，因此极为珍稀。

本品一套囊括有夔凤纹摇铃尊、镗锣洗、净水钵及茶杯一对，每件釉色醉红，烧制极为成功，成套亦甚为难得。洗敛口，矮扁腹，浅圈足，造型小巧精致，线条流畅。内壁、外底部施白釉，略泛淡青色，外施豇豆红釉，娇艳粉嫩；红上又泛有点点萍绿，仿若美女饮酒初醉，玉面微露粉红之效果。摇铃尊唇口，长颈，溜肩，直腹，圈足；主题纹饰为雕瓷夔凤纹。凤首饰华丽凤冠，口中衔环，身体尾羽展开作夸张修饰。此种摇铃尊为仿制康熙摇铃尊中的隽品，传世罕见，其稳重的造型配以古朴的纹饰充分展露出康熙时御瓷工匠的鬼斧神工。整套器物，秀美而不流于文弱，看似古拙却不粗糙，如同简衣而行的贵族，朴素外表却难掩其高贵的气质。

甜白釉堆石竹纹盖碗及杯一套

尺寸：碗D10cm 杯：D6cm

估价：5,000-20,000

明代永乐甜白器以其胎洁釉润、纹饰秀雅而风靡一时，并对后世影响深远。此作即为当代仿永乐甜白釉上乘之作。盖碗之盖、杯、托各具风骨，姿态灵秀；小杯周正秀美，器壁轻薄，近乎脱胎，迎光可透，此五件通体皆施白釉，莹润洁净，内壁光素，外壁堆竹石纹样，极为素雅；小杯口微侈，口沿施酱釉一周，鼓腹下收，承矮圈足，造型小巧隽秀，玲珑尔雅，通体施白釉，釉色匀净自然，姣美润泽；腹部纹饰画面中，一峰洞石瘦漏透皱，通风漏月，其后竹影婆娑，影影憧憧，夜空之上，一弯残月高悬，气氛高远、通彻而空灵，一片静谧。整器纹饰淡雅，极具文人疏朗之气息，亦为茶器，更为清心；器型纹饰为仿照雍正时期单色釉小杯品种慕古而来，雍正一朝之单色雅器胜于乾隆，极难效仿。

姜威，字振衣，门笙文化、容善堂创始人，先后创立古乐茗轩、水之器等茶事机构；好古乐，乐收藏，潜心习茶十余载，崇尚古典美学与现代工艺完美结合，致力于将传承、文化、创新、工艺、生活融入作品之中，以唤醒人们内心最初的感动。容善堂汇聚当代名家思想与非物质文化遗产传承人手工艺，妙器实用，当或茶或水与容善堂作品发生碰撞的一刹那，万物都在涌动。越是这种近乎宗教的心态里，越是蕴含着茶事范畴的生命美学；本想从鉴赏的角度窥见收藏的意义，却无意间从自然的质朴照见了心灵的回归。容善堂作品在思想表达、美学诠释、工艺呈现等各方面无不震撼着世人对美的感观，用作品证明自己，容善堂深谙时代缺需。

容善堂 富春山居•剩山图

规格：(L)*161(W)*232(H)

估价: RMB 18,000-30,000

一分山水，丈二绢帛，三经坎坷仍见四里丘壑。五脏浴火六魂生，七巧玲珑八方客。揖别昔江岸，相送远山湾。九道工序，十分淬炼，百劫未必独孤。富春行止，剩山宜居。

容善堂尊重传统，更注重创新。为了以更好的姿态将经典重现，容善堂不断进行着古今美学中还不曾有过的各种尝试，仿佛在塑造一份高贵的品格，流转于时间与人的情感置换中，容善堂凭借自身独有的思想和手艺，不断创造着能够融入现代文人生活的作品。也许，只有不断革新，上下求索，创造新的经典，才有继续守护传统的力量。

容善堂 曜世龙吟

作者：姜威 曹宇

规格：189(L)*163(W)*235(H)

估价：RMB 150,000-250,000

“曜世龙吟”质地醇厚，线条流畅，大方厚实中透着一种优雅磅礴之美。良工能巧而不能顺，呼之欲出的真龙金身在纯银祥云与赤铜火焰中张腾跃现；朴素铁肌，再现经典，可触摸的质感亲切如初。在设计者长期积淀的艺术涵养与名师精湛手法的碰撞与融合下，共同为世人呈现了一款不可多得的上乘佳作。“曜世龙吟”的问世，是对非物质文化遗产传承人的致敬，也是对传统手工工艺的礼赞。我们不知道，在这个时代还能有多少手握刻刀的人存在，也许留住即将逝去的手艺比追求前卫的风潮更加重要。

容善堂 秋山图浮雕斑铜盏托

规格：105(L)*20(H)

估价：RMB 4,000-10,000

秋山图源于元代，画面描写了秋山狩猎的场景，盏托上的浮雕鹿刻画精细，形神兼备，栩栩如生。

容善堂 宋意錾刻盏托

规格：105(L)*20(H)

估价：RMB 8,000-15,000

该盏托持握适宜，纯铜质地厚重。錾刻临江垂钓的场景，意境悠远。

容善堂 钫型兽面纹花器

规格：107(L)*178(H)

仿商周青铜器造型，采用传统失蜡法浇铸而成，技艺精湛，雕纹繁缛富丽，气魄万千。