徐悲鸿对中国近现代美术的影响,除了因为他个人在艺术实践方面取得的成就,更源自他为了推行其写实主义理想而积极投身美 术教育,培养了一大批认同并践行写实主义理想的美术人才。为了推动中国文艺复兴的早日实现,徐悲鸿以极大的热情和精力, 投入到美术人才的培养上,而其中尤以中央大学为其传道授业的 摇篮。徐悲鸿在任教于中央大学期间所培养的学生,根据不同的 历史境况,大致可以分为三个时期:第一期为 20 世纪 20 年代末 至 30 年代初,主要有王临乙、吴作人、李文晋、张安治、萧淑芳; 第二期为 20 世纪 30 年代初至抗战初期,包括黄养辉、陈晓南、 夏同光、冯法祀、孙宗慰、文金扬;第三期为抗战初期到 40 年代 末,包括艾中信、康寿山、齐振杞、梅健鹰、宗其香、李斛、戴 泽、万庚育、张大国、韦启美、梁玉龙。在这些学生中,有的并 非是正式的中大在籍学生,而是因为仰慕徐悲鸿的艺术和人格而 自愿追随旁听;有的在学习期间恰逢徐悲鸿社会事务繁忙,并不 常接触到,主要由徐悲鸿的早期弟子如吕斯百、吴作人等教授, 并能转益多师,广泛接受中大艺术系其他老师的影响。这些曾经 受业于徐悲鸿门下的学生虽然受到老师赏识栽培的程度和方式不 同,但却都服膺他的写实主义理想,受到他的人格力量的感召, 成为招之即来,来则能战的“徐悲鸿美术学派”的传播者和实践者, 为徐悲鸿此后接管和改造北平艺专奠定了基础。
徐悲鸿执教国立中央大学期间的重要活动一览表（点击图片可看大图）
1946-1966年国立北平艺专、中央美院聘任的中央大学艺术系旁听生、毕业生简表（点击图片可看大图）
虽然徐悲鸿一生都非常推崇能够直接反映中国社会的现实主义艺 术,但他所接受的学院古典派训练,以及他所交往和接触的社会 人群,都不同程度限制了他在具体实践中对现实主义艺术的深入探索。
1947年徐悲鸿先生为《中学美术教材及教学法》（文金扬编著）撰写的前言
1936年拍摄于锅里中央大学艺术科人体素描教室，前排左一艾中信、前排左三孙宗慰、右一为孙多慈、女模特儿后为徐悲鸿、吴作人、徐悲鸿右为文金扬
1944年戴泽、傅抱石、徐悲鸿、黄显之、陈之佛、许士骐、李瑞年、费成武、张晴英、孙宗慰等人在沙坪坝中央大学礼堂前合影
其实,徐悲鸿虽然毕生致力于写实主义的传播,但却在具体的教学方法方面表现得较为宽松粗放,只是在强调造型准确的基础上, 通过诸如“简约”“含蓄”等美学认识,对学生加以引导。而在具体如何将写实技术与丰富的现实生活相对接,实现从写实主义到现实主义的风格转换方面,徐悲鸿更是采取因势利导的方式,鼓励学 生根据自身的情况积极探索,从而在现实中磨练和创造自己的风 格。所以,我们现在对“徐悲鸿美术学派”的认识,不仅仅是对徐 悲鸿个人的艺术实践和思想的认识,更是对诸多“悲鸿弟子”在其 思想影响下进行的艺术实践和思考的认识。
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