I like elegance but I cannot reach it. My paintings are always like someone spitting onto a beautiful landscape painting.It is not perfect. Maybe it is the emotion I want to show subconsciously, to be elegant while simultaneously looking silly and coughing.

— Quoted from Duan Jianyu's working journals

我喜欢优美，但达不到优美，我的画面总象有人往美丽的风景画上吐了一口痰，不那么完美，这也许正是我有意无意中想要透露出的情绪，优美着，滑稽着，咳嗽着。

—引自段建宇创作笔记

2014年 武汉第三届美术文献展之“刻奇博物馆”海报

2014年 武汉第三届美术文献之段建宇作品《梅兰竹菊》在展览现场

置换与重构

新绘画的产生与崛起表明西方的绘画艺术迎来了一次转机和复兴，而在中国这种历史性的转向除了体现在当代绘画早已逐渐脱离了对意识形态的反讽之外，还表现于以新的观念与方法重新定义了“视觉图像”的概念。对于段建宇来说，从一开始，便是将艺术介入现实的方式由反映论转向到对本体和关系结构的探讨上。

在其早期的作品里，无论是有关风景、梅花还是鸟的题材选择。诸如2001年类似于抽象表现意味的梅花塑造，2005年一反艺术史常态图景出现的菊花和鸟系列，2007年由非常规逻辑并置成的鹤与菊花之间的奇特景象等等，可谓是早已显露出了段建宇将以往带有庸俗社会学符号的标识予以置换和重构的兴趣与意图。

《梅花》 布面油画 110x170cm 2001年

《菊》 布面油画 120x120cm 2005年

关联与搭建

而如果说段建宇的“艺术鸡”、“姐姐”等此类文本性绘画作品都是以修辞、虚拟等一种新的叙事策略，演绎着图像的哲学化之路。那么段建宇的“梅兰竹菊”系列则是在更深一层的层面上开始与“传统”搭建起某种内在的关联。这种关联与搭建不仅剔除了元图像的复制利用，还使其作品同时包含了抽象与具象的双重交织，即具象元素与抽象语境，并以此告别了传统绘画的语言方式和审美特�