齐白石是一个善于表现生命情趣的艺术家。情趣是审美化的生命现象：人所感受、观照的生命表现与境界。能表现生命情趣的人是热爱生命、敏于生命欢乐的人。山水、花草也有生命情趣。这情趣来自艺术家和它们的“对语”。在中国传统中，宋代绘画崇尚诗意的表现，喜欢刻画自然物态的姿致风韵和富于戏剧性的细节，突出花鸟鱼虫的生命状态和山水景色在不同时空里的明灭变幻。元代以后，文人艺术家的兴趣转向笔墨形式与趣味。明代，一些画家远承宋代传统，另一些画家近学元人笔墨；至清，注重笔墨风格的传统占据更大优势，但也有些杰出画家如华新罗、任伯年，上承林良，远接两宋，把自然情趣的描绘与写意寄兴结合起来。20世纪倡导、推进这一传统的不乏其人，最有成就和创造性的是齐白石。他熟悉以细节描绘见长的民间美术，又把握了高度简练、强调意趣和形式笔墨的文人画传统，既能精致地刻画，又能大笔挥洒，把生命情趣的表现推向了一个新境界。

【霍宗杰旧藏白石臻品】

早在二十多岁的时候霍宗杰先生就倾心于艺术品的收藏，历经六十余年他的收藏贯穿古今，涵盖器物、书籍、书画各个门类，其中尤以中国近现代书画大师之作的收藏精深，收录在《霍宗杰书画藏品集》一书中。今年春拍征集中我们有幸再次得到藏家信任的委托，一批霍宗杰先生珍藏的近现代书画大师的精品将呈现在春拍中，这十余件拍品中包含了数件齐白石的花鸟、人物、草虫臻品，可谓件件夺目！

 

齐白石  英雄独立
水墨纸本 立轴
138×58cm
估价待询
著录：
1.《二十世纪中国美术大家——陈半丁》（下）年表P.283。
2.《齐白石画海外藏珍》，第67页，荣宝斋（香港）有限公司出版，1994年7月。

▲ 雄鹰图局部

1932年, 齐白石七十岁时，在陈半丁处见到了其珍藏的朱耷所绘的《 独立睥睨图》。这幅画鹰作品，是八大山人朱耷晚年精品佳作。这幅画深深地打动了齐白石，本就痴迷八大的齐白石立刻回家临摹，并从中经过自己的理解和变化，画成了这幅《英雄独立》。1941年齐白石又依此稿本画鹰，甚为满意，自藏家中，至1950年将这件最为珍视的画，赠送给毛泽东主席。鹰是自古以来英雄的象征，齐白石诗画把鹰比作搏击搜寻的“英雄”，作为猛禽，鹰体现着一种刚健有力之美。这幅鹰不但是画给毛主席的那幅的母本，更是齐白石画鹰的开始，具有非常特殊的意义。

 

齐白石 高冠图
设色纸本 立轴
165×35cm
1948年作
RMB:2,800,000-3,200,000

著录：
1.《齐白石画海外藏珍》，第258-259页，荣宝斋（香港）有限公司出版，1994年7月。
2.《齐白石全集》（第六卷），第268页，湖南美术出版社，1996年。
上款人：刘恩源，直隶省河间府河间县人，中华民国政治人物。从天津武备学堂毕业后，到德国留学。归国后，他历任陆军部参议、大总统府军事顾问、浦口商埠事宜督办。

▲高冠图局部

 

齐白石 搔背图
设色纸本 立轴
11×35cm
RMB:4,800,000-5,500,000
著录：《齐白石画海外藏珍》，第74-75页，香港荣宝斋，1994年。

▲搔背图局部

此幅人物画表现的是一位老者正在用一只搔背扒子搔痒，题材新颖，幽默有趣。从题字上看，应是齐白石晚年的自比，即世人皆称其巧手妙笔，而“搔爬工处”却只有自己知道，颇有些“如人饮水，冷暖自知”的意味。画中老者宽衣袒背，坐于一木制圆杌凳上，左手支腿，右手搔痒，身体前倾，头微微回转，眼神欲看向痒处，眉梢下垂，似乎有些费力。老者的身体用赭石加水形成水渍墨块，意在表现老人皮肤的松弛；轮廓用淡墨勾勒，与赭石水渍相溶，过渡自然；胡须、眉、发则用浓墨枯笔来表现硬翘的毛发质感和层次；衣纹的表现大胆而辛辣，展现出画家晚年之大写意风格愈加豪放。画面整体奇趣盎然，加之题跋与钤印在章法上相互照应，我们仿佛可以想见白石老人所谓“自嘲”的意趣所在。

 

【瓜果草虫】
齐白石蔬果画的艺术渊源，早期主要是学习赵之谦，或通过赵之谦再学习清代的其他画家，如恽寿平、李复堂、项奎，直至元代的钱选。六十岁左右以“无闷学南田真本”作《百合》扇面，以“赵无闷临钱宗伯本”作《枇杷》。除此之外，他还受到八大山人和吴昌硕的影响。齐白石少时家乡周边地区的一些画家对他的影响，尤其是在题材上，这也就是后来齐白石所说的“余于家山虽私淑有人”。

 

齐白石  丝瓜蜻蜓
设色纸本 立轴
130×33cm
RMB:3,000,000-5,000,000
展览：“齐白石和中国文房四宝展”，新宿伊势丹7阶美术画廊，1970年7月。
著录：《齐白石和中国文房四宝展》图217，日本雪江堂，1970年。

▲丝瓜蜻蜓局部

在齐白石众多的蔬果题材的作品中之中，他特别喜欢丝瓜，曾经在《丝瓜蜜蜂图》上题：“瓜蔬中此予最喜者，香而甜，结瓜易大。”“白石山前种芋田，家书报导锁荒烟，客中逢友犹夸说，燕市无愁已十年。”正因为过去的“白石山前种芋田”，齐白石后来不厌雷同而反复画芋，也有着喜欢食用方面的爱好，所以，“宰相懒残今不在，芋魁牛粪亦千秋”。此幅《丝瓜蜻蜓》，错落有致的丝瓜硕大丰满，开出的黄色小花点缀其间十分活泼可爱。尤为精彩的是浓淡分明的墨色和错综复杂的线条，整幅画面构图紧张有序，犹如一曲快节奏的交响曲。右上角的空白处，飞入一只蜻蜓，仿佛天外来客，给静止的画面注入灵动感。

齐白石画草虫，既有较好的整体效果，又有细致入微的细部刻画。草虫一般体态较小，而一些具体的结构就更小。一般能画出虫爪的结构已是不易，但他不仅画出基本的结构，还画出虫爪上的毛，真可谓细致入微，令人叹为观止，表现了极强的绘画功力。

 

齐白石  贝叶草虫
设色纸本 镜心
96×33cm
RMB:10,000,000-15,000,000

展览：“中国近现代书画十二大名家精品展（四）”，保利艺术博物馆，2012年5月。
著录：
1.《齐白石作品珍藏卷》第116页，湖南美术出版社，2010年5月。
2.《南黄北齐》，第200页，人民美术出版社，2010年9月。
3.《中国近现代书画十二大名家精品集》（四），第35页，保利艺术博物馆，2012年5月。

▲贝叶草虫局部

▲贝叶草虫局部

▲贝叶草虫局部

本图描绘了一派秋季的景色，一只机灵的蜻蜓在空中飞翔，似乎在呼唤着秋天的到来。以工笔绘出草虫，以写意补景，是工笔和水墨写意的完美结合。草虫描绘生动活泼，结构准确，颜色讲究，极富有动态美。另外，枝干以书法中锋写出，蕴含着浓厚的金石之味。贝叶细笔描绘，生动可爱，质感十足。苍劲的枝干上大师巧妙的构图，疏密结合，主次分明，将人们带入了一派秋高气爽的环境之中，足见大师深厚的功底。款识以行书题於作品右方，书法结字讲究，用笔劲健。钤盖印章，同画面整体和谐统一，布局有序。作为白石老人自创并独有的绘画风格与题材，“贝叶草虫”可谓名副其实的杰出创造和精湛卓绝的艺术表现，改变了唐代以来“评画以禽鸟为下，而蜂蝶蝉虫又次之”的评画标准，提升了草虫画的品格，成为中国近现代绘画史上的艺术奇葩。

 

【山水花鸟】

白石绘画的平直以山水画最著。作山形、房屋、舟桥等，不喜曲折顿挫，而以痛快为宗。牵牛花、松、梅、桃、杏及蛙、蟹等，也挺拔有力，从不柔软、纤弱，或过多蟠曲。潘天寿绘画也多直线，但直而方，多折落，与白石的刚直活泼不同。前者理性胜于情感，后者情感胜于理性。这种方而平直笔法与齐白石的书法有很大关系。他中年后多写《天发神谶碑》、《爨龙颜碑》、《三公山碑》和李北海，以苍劲的斜势出锋，与脱胎于石鼓而得浑朴雄拙的吴昌硕、出入于隶书、化圆为觚的潘天寿渊源各异。齐白石晚年篆刻最喜秦汉，取其“纵横平直，一任天然”70岁后的篆刻作品，大都用平直的冲力，刚猛痛快，而非含而不露的力，这正与他的绘画风格相呼应。

 

齐白石  山居图
水墨纸本 立轴
138×34cm
RMB:2,000,000-2,800,000
著录：《齐白石山水画集》，第20页，天津人美出版社，2003年1月。

▲山居图局部

 

齐白石 四季山水
设色纸本
136×33cm×4
1920年作
RMB:11,000,000-18,000,000

著录：
1.《齐白石全集》第二卷，第31-34页，湖南美术出版社，1996年。
2.其中一屏著录于《现代大师名作与艺术人生画册（之一）——齐白石》，第23页，湖南美术出版社，2003年5月。
3.其中一屏著录于《齐白石作品》，新世界出版社，2014年11月。
4.《齐白石山水人物》，湖南美术出版社，2009年6月。
包括以上著录，此件作品共有七次出版。

▲四季山水局部

▲四季山水局部

▲四季山水局部

齐白石的《山水四屏》作于1920年，这个时期是齐白石的艺术与人生的重要转折期，58岁的画家离开湖南，携家人赴北京定居，又在陈师曾的劝说下开始了持续十年之久的“衰年变法”，将早期八大山人式的疏简风格转变为备受时人喜爱的吴昌硕式的大写意法，开拓了自己的艺术新旅程。这四屏山水即作于变通画法的初期，从奔放的笔墨和绚丽的色调上可以看出他的艺术探索并不仅仅局限于花鸟画领域，而是融会贯通，取长补短。

齐白石 荷花浮鸭
纸本设色 立轴
97×33cm
RMB:2,600,000-3,600,000

说明：陈勇进旧藏。陈勇进，1922年生， 1973年任新华社福建分社副社长、《人民日报》驻福建记者。1975年任《安徽日报》副总编辑。1979年回《人民日报》作记者，主要在湖南、河南、天津、新疆等地采访，报道这些地区各条战线上的变化。
上款人：“镜涵”为著名北京画院老画家何镜涵（1923-2008），齐白石艺术研究会顾问，他与徐燕荪、王雪涛、溥雪斋、吴光宇、吴镜仃、蒋兆和等著名画家友谊甚厚，非师即友。

齐白石  寿桃
纸本 立轴
118×50cm
RMB:5,800,000-6,800,000

 

“感动世界的中国艺术”在保利香港艺术空间展出以来，引起社会各界的广泛关注，为了让更多的人领略傅抱石的《云中君和大司命》与常玉的《蓝色背景的盆花》的风采，现将展期延至5月18日，希望大家切莫错过观展佳期。