本次北京保利春拍，将诚意奉献刘海粟创作于其欧游时期的油画作品《翡冷翠》。该作因其丰富的历史出版着录和有序传承，使其在刘海粟的艺术市场中显得尤为难得与珍贵。该作品记载于《刘海粟年谱》，著录于傅雷1932年编着的《世界名画集第二集刘海粟》，另出版于1981年的《刘海粟油画选》，是一件尤为难得的博物馆级精品力作。

艺术家刘海粟

十六年六月，他赴意大利旅行，到罗马的第二天来信：“……今天又看了两个博物馆，一个伽蓝，看了许多Titien， Raphael，Michelangelo的杰作。这些人实是文艺复兴的精华，为表现而奋斗，他们赐予人类的思惠真实无穷无尽呀。每天看完总很疲惫，六点以后仍旧画画。光阴如逝，真使我着急……” 
这时候，他徜徉在于罗马教外，在Forum画他凭吊唏嘘的古国的颓垣断柱，画二千年前奈龙大帝淫乐的故宫与斗兽场的遗迹。在翡冷翠，他怀念着但丁与Beatrix的神秘的爱，画他俩当年邂逅的古桥。海粟的心目中，原只有荷马，但丁，密盖朗其罗，歌德，嚣俄，罗丹。

 
——傅雷《刘海粟展览会序》（节选）

 
刘海粟 翡冷翠
1930年作
布面油画
46×55cm
签名：LiuHai-Sou 海粟 1930 Firenze
出版
《世界名画集第二集 刘海粟》 （傅雷 编） 1932年出版
《刘海粟油画选》 上海人民出版社 1981年4月版
《艺苑 南艺学报1983第一期》 P76 南京艺术学院《艺苑》编辑部 1983年版
《刘海粟年表》 P97
《中国名家画全集 刘海粟》 P90 河北教育出版社 2003年版
《二十世纪中国西画文献——刘海粟》 P32 文化艺术出版社 2010年版

出版物封面

《世界名画集第二集刘海粟（傅雷编）》封面（左）及内页（右）

《世界名画集第二集刘海粟（傅雷编）》目录

刘海粟在二十世纪中国美术史中的重要地位，不仅源于他在中国现代美术教育方面的筚路蓝缕之功，也因为他的艺术观念同近代以来中国社会的历史境遇、文化心理紧密联系，参与了历史的建构，并仍然在一定程度上对于今天我们的艺术认识有所影响。在其艺术观念的建构过程中，中国清初个性派画家石涛与欧洲二十世纪“后印象主义”画家塞尚、梵高、“野兽主义”画家马蒂斯、德安等人，无疑给了刘海粟极大的启发，这一点在他1923年未赴欧洲之前写作的《石涛与后期印象派》中已经体现的非常明确。

能探求物象内面之意义，将自己之情感韵律表现出来，才是艺术家。要是仅仅描写自然之表面，即有极巧之技术仍属画工也。后期印象派之画家确是艺术家！可称为后期印象派不挑之祖的石涛，尤其是大艺术家！ 
或曰:“ 君其尊石涛与后期印象派至矣。尔所画者, 莫非即其法乎? 尔之主义，莫非即石涛与后期印象派之主义乎？” 余日: 不，不。吾画非学人，且无法，至吾之主义，则为艺术上之冲决罗网主义。吾将鼓吾勇气，以冲决古今中外艺术上之一切罗网，冲决虚荣之罗网，冲决物质役使之罗网，冲决各种主义之罗网，冲决各种派别之罗网，冲决新旧之罗网。将一切罗网冲决焉，吾始有吾之所有也。
 

——刘海粟《石涛及后期印象派》

1930年，刘海粟（左）、傅雷（右）在巴黎的合影

1930年刘海粟（中）与颜文樑（右）在意大利

刘海粟在艺术观念方面的早熟，使他在真正深入接触欧洲现代流派及其作品之前，就已经对它们有了相当深入的了解，并在个人的油画创作中积极响应着那些作为当时欧洲艺术主流的现代风格，其早年油画风景作品《前门》等都展现出对于“后印象主义”表达语言和精神主旨的准确把握。但是，1928年在蔡元培的支持下由教育部派赴欧洲考察各国艺术的机会，对于刘海粟设身处地观察和理解西方现代艺术，坚定并完善个人艺术风格的建构，无疑具有关键作用。在长达两年的考察过程中，刘海粟除了积极向欧洲艺术界介绍中国传统画学思想、宣传中国现代绘画的丰富面貌，大部分时间都用来与欧洲名家如时任巴黎国立高等美术学校校长的贝纳尔等人进行交流、参观各国博物馆并广泛临摹提香、伦勃朗、德拉克洛瓦、米勒、柯罗、塞尚等大师的作品。从刘海粟这段时间在欧洲完成的大量写生作品来看，其油画风格以“后印象主义”塞尚、梵高等人为基础，进一步吸收“印象派”与“野兽派”画家的某些表现技巧，色彩关系的结构性概括与笔触线条的表现性处理，都说明此阶段他对于表现语言的驾驭已经进入一个收放自如的成熟阶段。

莫里斯-德-弗拉芒克《夏都的桥》
纸板油画 50.5×65.7cm 1905年作 休斯顿美术馆藏

刘海粟对于艺术创作中个体精神情感的强调，使得他在欧洲期间的写生创作有相当一部分是以人文历史遗迹为对象的，这其中往往夹杂着中国传统文人的怀古幽思与近代知识分子对于西方人文主义启蒙思想的热切向往，正如傅雷在刘海粟画集序言中所写的那样：“他徜徉于罗马郊外，在佛朗伦画他凭吊唏嘘的古国的颓垣断柱、画二千年前奈龙大帝淫乐的故宫和斗兽场的遗迹。在翡冷翠，他怀念着但丁与倍屈的神秘的爱，画他俩当年邂逅的古桥。”这座古桥名为维基奥桥，始建于古罗马时代，是翡冷翠保存下来的最古老的桥，同时因曾经演绎了诗人但丁与贝亚特丽丝之间一段凄美的“廊桥遗梦”而著名。想必刘海粟亦如傅雷所言，在面对这座横跨于阿尔诺河上的廊桥时，深深地被那种“神秘的爱”所触动，才创作了这幅颇具浪漫气质的《翡冷翠》。

佛罗伦萨老桥一景

《翡冷翠》（局部）

1930年在阿尔诺河畔面对维基奥桥写生完成的这幅《翡冷翠》，是刘海粟早期油画风景作品中的精心佳构，画面充分展现出快速写生中得以保留的强烈感受和充沛的创作热情。但毫无疑问，《翡冷翠》已经超越了一般的写生习作，在画家通过朴素概括的厚涂色块建构起河岸建筑与廊桥的沈稳质量感，同时又以自由流淌的笔触交织起变换灵动的水面时，其实已经表明他在感性与理性之间取得了一种平衡关系，强烈的感受与热切的情感，藉由理性的语言获得了一种超越表象的内在结构和精神上的永恒性。在《翡冷翠》的创作中，刘海粟实践着他对于真艺术的理想，如他所言，“能探求物象内面之意义，将自己之情感韵律表现出来，才是艺术家”。