震古烁今—源自浙江的巨匠

展览时间：7月12日—14日

展览地点：杭州JW万豪三层

（杭州市湖墅南路28号）

 

2017年春季保利拍卖系成交逾38亿，蝉联亚洲艺术品拍卖总成交额桂冠。

 

2017年是北京保利成立十二周年，也是北京保利自07年首次在亚洲地区引入“夜场”概念的十周年。自2009年吴彬的《十八应真图卷》创造亿元记录后，保利拍卖陆续在不同门类夜场实现了超20件亿元级拍品的成交。

 

在由北京保利引入后风行全亚洲的“夜场”概念十周年之际，保利拍卖系将在北京保利和香港保利同时推出“超级夜场”，北京保利的“综合夜场”涵盖古董珍玩，中国近现代、古代书画等多品类，而香港保利夜场将推出“清净广严——明代永乐宫廷造像”专场，以飨藏家。

 

“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”，浙江自古就是文化昌盛经济富庶之地，由于地处东南长江三角洲南翼，物产资源丰富被称为“丝绸之府”和“鱼米之乡”，更有“文化之邦”的盛名，自从东晋南朝全国经济重心南移至江南后，繁荣至今。正是由于以上诸多因素，本次北京保利拍卖将《震古烁今——源自浙江的巨匠》展首站选定于杭州，同期开展秋拍首次公开征集，期待诸藏家倾情支持。
 
此次参展作品，上溯宋佚名《汉宫秋图》，承元初赵孟頫《心经》，至清任熊《姚大梅诗意图册》、吴昌硕《花卉十二屏》，以四件馆藏级作品，将宋代院体画的青隽绝俗，百代宗师赵孟頫的承嬗离合，以及晚清画家群体“引浙入海”等时代风貌在同一时空展出，期待它们能成为诸位方家研究、探讨的极好范本。

 

佚名（宋） 汉宫秋图

手卷 设色绢本

20×166cm

出版：《宋元明清中国古代书画选集（二）》，第71-76页，保利艺术博物馆编。

著录：

1.《石渠宝笈续编》，《秘殿珠林石渠宝笈汇编》第5册，第1944页，北京出版社，2004年。

2.《乾隆御制文物鉴赏诗》第487页，书目文献出版社，1993年。

3.《清高宗（乾隆）御制诗文全集》第四册，第326页，中国人民大学出版社，1993年。

展览：“宋元明清中国古代书画大展（二）”，保利艺术博物馆，2010年10月。

说明：

1.乾隆皇帝御用玺参见《中国书画家印鉴款识》，第242页至第256页。

2.此卷《汉宫秋图》为沪上小校经阁旧物。其主人为近代大收藏家，原中国实业银行总经理刘晦之先生（1879-1962），先生名体智，晚号善斋老人，安徽庐江人，出身晚清重臣之家。其父清末淮军的重要将领，李鸿章心腹之臣，四川总督刘秉璋。刘晦之先生为刘秉璋四子，自幼敏而好读，因刘家与合肥李氏为姻亲，因此刘晦之自小入天津李鸿章字塾，中西文俱佳。刘氏收藏文物堪称海内一流，尤其殷商甲骨，商周青铜器，世间无出其右。郭沫若、容庚、胡厚宣等学者治甲骨金石之学皆得览其所藏，从中受益良多。至于书画、版本、碑帖、皆积如山海，以是著名历史学家容庚先生尝言“庐江刘体智先生收藏经籍书画金石之富，海内瞩望久矣”。

3、引首用纸为乾隆年仿澄心堂纸。

 

清宫旧藏、《石渠宝笈》著录《汉宫秋图》卷，即为典型南宋院体绘画风格。手卷所绘的人物故事即汉武帝候约西王母兼怀钩弋夫人事，且此图为汉武大帝传世最早的肖像画卷。众所周知，以画面所表现的建筑风格和样式以及画中人物的衣冠服饰特点来确定绘画的大致创作年代甚至判定其真伪，目前最有权威的当属傅熹年先生，以是卷对照傅熹年先生之鉴定理论，可谓明证。此卷南宋宫廷院画杰作，其创作年代与李唐《采薇图》、刘松年《四景山水》等传世作品相距极近，艺术价值和水准足谓仰之弥高。

 

赵孟頫（1254-1322）   《心经》

水墨纸本  册页

尺寸不一

出版：

1. 《赵松雪行书心经墨宝》单行本，有正书局，1925年5月第四版。

2. 《书学》第二期，第1-10页，中国书学研究会编，文信书局，1944年出版。

3. 《王羲之赵孟頫心经合册》，天津古籍出版社，1988年出版。

4. 《徐邦达集卷五•古书画过眼要录·元明清书法·壹》，第44页，故宫博物院编，紫禁城出版社，2006年出版。

5. 《中国法书全集》，第9卷，第220-227页，文物出版社，2011年出版。

著录：《书画鉴影》卷十三，（清）李佐贤著，同治辛未（1871）年。

说明：

1.此册经袁克文题耑并后跋。经项元汴、亳州何氏、成勳、赵之谦、王懿荣、袁克文、谭踽盦、张静江递藏。

2.通过《书学》的出版可知，戴季陶曾为此《赵松雪行书心经》作跋语九则。

3.戴季陶所作跋语中，第一则明确指出此册为张静江先生所藏。

 

赵孟頫小楷书《心经》册，为目前仅见私人所藏赵书《心经》神品佳作。全册仅为287字，字字珠玑，光芒璀璨，辉映千古。以中国书法史、艺术史视之，赵孟頫为百代无法企及之高峰，以此册观之，其书谓“后无来者”无可厚非。此册历经项元汴、亳州何氏、成勳、赵之谦、王懿荣、袁克文、谭踽盦、张静江递藏，由袁克文题耑并后跋，流传脉络清晰，累累朱痕，绽放华光。

 

任熊（1823-1857） 姚大梅诗意图册

27×31cm×120

设色绢本 镜心

出版：《姚大梅诗意图册》，上海人民美术出版社，2010年

说明：吴昌硕题跋

任熊《姚大梅诗意图册》乃任熊寄居姚燮的大梅山馆时取姚燮诗中意境所绘。此册一百二十帧，构图别致，内容涵盖了人鬼神怪、花鸟鱼虫、亭台楼阁等，与姚燮绚丽的诗句相应和极具奇姿妙态。此册堪称名满天下的大诗人与天赋英才的年轻画家合二妙而成的旷世杰作。传世任熊作《姚大梅诗意图册》有两套，一套藏于北京故宫博物院（故宫本），一套为此套有吴昌硕题签本（吴题本）。吴昌硕仅比任熊晚生二十一年，其绘画深受任熊、赵之谦和任伯年的影响，为此册题诗时六十五岁，以吴昌硕对任熊艺术的熟识，以及当时他个人成熟的艺术水平，竟以“天惊地怪”来形容，可见此册震撼力。

 

 

吴昌硕（1844-1927） 花卉十二屏

1916年作

水墨纸本  镜心

133.5×52.8cm×12

《花卉十二屏》内容囊括了吴昌硕素爱之题材：首幅牡丹，次幅玉兰，第三紫藤，第四兰花，第五梅花，第六松树，第七荷花，第八石榴，第九菊花，第十白菜，第十一竹子，第十二水仙；因皆其平日最为精擅之题材，故写来毫无滞阻，任意东西而风神宛具，可谓“比之于白阳，更显得磅礴。他之于徐渭，更显得厚重苍茫。比之于八大山人，更显得烂漫。比之于李复堂，更显得沉雄。比之于赵之谦，更显得老辣。”作为海派中商业化最为彻底的艺术家之一，吴昌硕平日所作，多以单幅，且率性而为，鲜见对屏、四屏之制，更不必论煌煌十二屏之巨。此套《花卉十二屏》吴昌硕自1915年岁末至1916年元宵创作了约一个月的时间，可见是其精心构撰之作，彼时也正是吴昌硕艺术人生的高峰时期，故此十二屏更加蔚为壮观。在吴昌硕的巅峰时期，他金石、诗、书、画无所不精，通融之境无人比拟。诗画通融之境是我国文人的审美取向和追求，作为传统文人的吴昌硕，诗文是他情感真实的流露，《花卉十二屏风》乃其金石、诗、书、画通融的代表之作。