LOT 1

《高桩狮妹》 舞狮狮头一对

68 × 58 × 60 厘米

估价：HKD 80,000 - 100,000

捐赠者：电影《高桩狮妹》剧组

艺术家介绍：

黎家狮自清代道光年间创立，迄今已有 200 多年的历史，技艺传承以传统的家族传承方式为主，至今已传至第六代。

作品赏析：

《高桩狮妹》由保利文娱科技领衔出品，澳门美高梅联合出品，双方联合制作的院线电影。将中国（广东）传统舞狮元素融入温情热血的故事中。这是一个关于突破自我的追梦故事，也是一个有关父女相互理解的亲情故事。

不仅呈现了舞狮表演者这个群体追逐梦想奋斗的积极与美好，同时也展现了中国传统舞狮表演的独特魅力。舞狮是中国民间传统艺术表演，而南狮点睛则是南狮传统习俗之一，有著悠久的历史，蕴藏著吉祥喜庆之意。在舞狮表演之前举行“点睛”仪式来唤醒狮子，所以也叫“醒狮”，每逢节庆或重大活动必有醒狮助兴，2006年醒狮入选国家首批非物质文化遗产。

LOT 2

陈爱明 梅子青《福禄》瓶

2022 年

尺寸：高 49.5 厘米

估价：HKD 150,000 - 250,000

捐赠者：陈爱明

艺术家介绍：

1962 年生，工艺美术师，中国陶瓷工艺大师，全国轻工业劳动模范；浙江省非物质文化遗产传承人，浙江省工艺美术大师，龙泉青瓷终身艺术成就奖获得者，龙泉市青瓷行业协会会长，中国陶瓷工业协会副理事长。

结缘青瓷四十馀年 , 致力于青瓷艺术的创新与推广 , 深入研究传统青瓷制作的各种工艺技法和青瓷烧制技艺。作品审美上追求平和、含蓄 , 技法上力求精湛。其青瓷“刻花”、“印叶纹”、“木叶纹”装饰与铜红绞泥流绞泥装饰技法 ,以及自然灰釉、茶叶末釉在青瓷中的开发和运用 , 形成了自己独特的艺术风格。作品多次获得国内外大奖 , 并被北京人民大会堂、中南海紫光阁、中国美术馆、浙江省博物馆、上海世博会中国馆贵宾区、韩国青瓷博物馆 , 英国珍宝馆等国内外各大博物馆陈列收藏。

作品赏析：

葫芦瓶通体满施梅子青釉，釉面匀净光泽，釉汁肥腴，釉质细腻，与玉质之莹润如脂殊无二致，光华内蕴，臻于纯美，独见匠心。此瓶端庄秀丽，制瓷技法娴熟， 造型简练饱满，釉色润泽清澈。

LOT 3

马德升 拥抱大地

2007 年作

布上压克力

尺寸：180×200 厘米

估价：HKD 350,000 - 550,000

捐赠者：马德升、3812 画廊

艺术家介绍：

马德升，1952 年出生于北京，是一位享誉国际的中国当代艺术家，目前定居于巴黎。2022 年对马德升来说是一个里程碑的一年，巴黎蓬皮杜中心为他举办了个人展览。法国授予马德升“艺术与文学骑士勋章”，表彰他在艺术界所做出的杰出贡献。马德升的作品在国际上广受赞誉，被伦敦大英博物馆、巴黎蓬皮杜中心和香港 M+ 博物馆等知名机构收藏。

马德升最为人所知的身份是中国当代艺术运动“星星画会”的创始人之一和核心成员。1979 年 9 月 27 日，马德升和黄锐在北京中国美术馆东侧小花园的铁栅栏外举办了具有开创性意义的“星星美展”。这次展览引起了巨大轰动，标志著中国当代艺术发展启蒙的重要里程碑，影响深远。自 1986 年以来，马德升于巴黎定居和工作。

2024 年，3812 画廊荣幸地成为马德升的代理画廊，并将在香港和伦敦的 3812 画廊为他举办《在“石”空下许愿——马德升个人作品展》。

作品赏析：

《拥抱大地》是马德升丙烯“石”系列的代表作，呈现出一幅意境深远的画面。石块叠加组成二人肩并肩、一同与自然相拥的状态，马德升以石块分出头、身、腿，并用坚挺的造型表达相互关爱与支持，指向一个更高的精神现实。在以紫罗兰渐变色的浪漫背景衬托下，观众得以细味潜藏在“石与人”符号背后的道家思想。刹那间，天地合一，心灵与宇宙相通，将观者带入一个超越尘世的领域；时间凝结，彷佛与画中两人融为一体，共同体验到天地宇宙的无限能量与大爱，感受著尽在不言中的诗意。马德升以现代主义形式构建的人体图式或者会令人联想到文艺复兴时期的宗教绘画。《拥抱大地》所呈现的相拥姿态与达文西 (Leonardo da Vinci) 的钜作《哺乳圣母》有著异曲同工之妙。

LOT 4

邱含 颜色釉青花《山庄》

2023 年

题款：邱含。

尺寸：32×41 厘米

估价：HKD 300,000 - 500,000

捐赠者：邱含

艺术家介绍：

1961年生于景德镇，祖籍临川，中国工艺美术大师、国务院政府特殊津贴专家、二级教授（教授级工艺美术师）、江西省非物质文化遗产代表性专案景德镇手工制瓷技艺——青花釉里红代表性传承人。

生于瓷都、浸润瓷魂，邱含13岁陶瓷启蒙，15岁进入“瓷国明珠”景德镇艺术瓷厂，从此陶瓷美术成为终身事业。从艺以来，他立足世界瓷都、依托匠心、博采众长，专业上，掌握粉彩、青花、墨彩、新彩、釉里红、高温颜色釉等技艺，深入研究材料、造型、绘画、美学和柴窑，深谙传统技法、创作不拘一格，注重传承与创新，多次荣获国际、国内、省市奖项和表彰；实践中，宣导融生活与艺术于一体，先后创办江西玉风窑研究所、景德镇市新平瓷业发展有限公司，在艺术柴窑、民窑研究和生活器物的研发上推陈出新，打造“玉风窑”、“新平瓷”、“松纳柴器”等知名品牌；学术上，主编《陶瓷研究》多年，致力于推动中国陶瓷文化、历史、理论及古代陶瓷典籍的发现和研究，打造一方陶瓷学术的净土，多次担任专业赛事评委，并在景德镇陶瓷大学、东华大学、云南大学昌新学院担任研究生导师；文化推广上，1990年代即为恩师秦锡麟“现代民间青花”瓷派的中坚力量，赴日本展览、交流，国际声誉佳，在世界各国尽心传播陶瓷艺术和中国文化。

作品最大的特点，就是讲求“稚趣”、追求“拙味”、喜欢“出新”、力求“变化”，常常给人以“胸藏深谷丘壑，气吐飞瀑云霞”亦真亦幻的艺术意境，洋溢著一种灵气，存在著一种动感，赋一草一木、山山水水予强大的生命力，真正做到了工笔与写意齐辉、材质与笔墨交融、传统与新意相结合。

现任中国工艺美术协会常务理事、中国工艺美术学会理事、第八届中国工艺美术大师评审专家、江西省美术家协会理事、景德镇艺术陶瓷商会会长、景德镇市新平瓷业发展有限公司总工艺美术师等职务。

作品赏析：

这件原创艺术作品造型精致、构思巧妙、画工舒畅，是中国工艺美术大师邱含融柴窑烧造、高温颜色釉、经典青花于一体的创新作品。

作品器型取自景德镇陶瓷经典细颈天球瓶，圆腹、瘦颈、无底足，造型饱满圆润、浑然天成，虎皮斑釉的肌理如繁花拟森林似星空，釉色间青花书法笔法转曲、蜿蜒，沟通著特意留出的青白瓷色开光，让写意青花山水的山石、松林、山舍、游人在画中自由呼吸，一面开光用高远画法写观山海：青山耸立、青松冠云、二友相携上春山；一面开光用平远法布局桃花源里，高树远峰、阡陌村屋，别生“青村花尽处，林密隐山庄”的意趣。

LOT 5

李颜珣 《叠嶂3号》珐华彩

2023 年作

尺寸：200×100 厘米

估价：HKD 1,200,000 - 1,500,000

捐赠者：李颜珣

艺术家介绍：

李颜珣，广东潮州人，当代陶瓷艺术家。景德镇颜山美术馆、景德镇颜山艺术中心创办人。2003年考入景德镇陶瓷大学雕塑系，后成立陶瓷工作室从事陶瓷研究20年。其对陶瓷的研究包含古代陶瓷和现当代陶瓷，擅长陶瓷材料和工艺的研究与开发。作品以陶瓷美学为艺术本位，以丰富多变的材料和工艺为创作手段，以山水，空间、图像为主题，通过平面、造型、装置等多品类作品形式表达其陶瓷艺术的语言。

李颜珣早期创作，追求中国山水画与陶瓷绘画的融合，以其自创的“新珐琅彩”工艺，将中国历代山水画技法重现瓷上，以中国古典绘画美学制高点，灌溉于瓷绘艺术。在这个阶段中，李颜珣将自己定义为一个向中国画致敬的画者，以单一的陶瓷绘画形式漫游于古代绘画中，以求得一个陶瓷以外的艺术母体。

“随著对中国画理解的深入，娴熟的绘画技法逐渐凌于陶瓷本身之上，陶瓷的本体语言反被削弱，与陶瓷艺术之内里渐行渐远。”——这是李颜珣在陶瓷艺术道路上，探索了近十年之后的感悟，这一思考彻底改变了其艺术方向。

从2012年开始，他向新的陶瓷领域开拓探险，对景德镇元明清时期的传统陶瓷材料、工艺逐一进行研究与复原。期间更是对明清景德镇釉上彩材料进行配方复原数据研究。6年间，百馀种独立研发的中温低温陶瓷材料横空出世，涵盖了古代颜料的绝大部分品种和大量的创新品种。

2019年，李颜珣开始对唐代三彩和元明的珐华彩进行材料的研究、除了还原古代工艺以外，也突破了许多古代技术的局限性，逐渐创造一套近百色的釉彩颜料。基于新材料和工艺的出现，李颜珣的作品开始从具象的表现走向意象和抽象的表现，同时也将新材料运用到了大型的装置作品上。

作品赏析：

《叠嶂》系列作品， 以工艺复杂、烧制成功率低而成为李颜珣釉彩作品中高难度的代表作品。2023年，随之珐华彩系列颜料研制成功，叠嶂3号应运而生，作品延续了该系列作品的色彩结构复杂性，而相比前序中温三彩的作品则增加了珐华彩中具有代表性的“孔雀蓝”釉色，使画面增加了一种宁静神秘的色彩感。

《叠嶂3号》，是李颜珣以自创的珐华釉彩共计三十馀色，经一次高温(1300℃胎烧)三次低温（900℃釉烧）烧制而成。由于釉料是由原矿料配成，烧制之前完全看不到烧成颜色。创作时作品的色彩关系全靠记忆和想像来完成。从这一点上来说，作品面积越大，参与的色彩越多，则配色难度越大。

三十多个标准色在窑火中熔融、流淌、交融，变幻出了无穷的色彩，重峦叠嶂的意象，是材料与火的艺术，是天然矿石重组相生的过程。丰富跳跃的色彩，自然流淌而成的重峦，一种远观巍峨，近看深邃的奇妙感官跃然眼前，引人入胜。“叠嶂”无论是创作难度，还是美学思考，都可视为李颜珣釉彩作品的代表作之一。

LOT 6

林大陆 《凤麟洲一》，《凤麟洲二》版画

2020 年作

尺寸：240×130厘米；160×160厘米

估价：HKD 100,000 - 200,000

捐赠者：林大陆

艺术家介绍：

1982年2月22日生于吉林省松原市，2005年毕业于中央美术学院油画系一画室，2009年毕业于中国油画院研究生课程班，2010年成立私人艺术工作室从事油画创作至今，现居住于北京。

作品赏析：

凤麟洲建于嘉庆12年公元1807年，绮春圆三十景之一。平湖百顷，碧浪寒空，远印西山，近连太液，洲屿掩映，花木环抱，殿宇五楹，高深明达，淼淼清波，跃似锦麟。作者以此为故事背景创作油画组画《凤麟洲》

个展：

2021年

个人巡回展——北京“传承与蜕变”的艺术，北京林大陆个展，北京全国农展馆

2021年

个人巡回展——上海 “朴素”林大陆油画作品展，上海中心宝库画廊"

LOT 7

林大陆 《定制肖像画预售权》 油画

尺寸：120×90 厘米

估价：HKD 500,000 - 800,000

捐赠者：林大陆

主要展览：

2012年 《最绘画》全国青年美展

2011年 《重要的不是年代—八零画派写实油画作品展》，泰康空间

2011年 《2011春季乾元艺术写实油画展》，乾元空间

2011年 《经典魅力 青年油画家邀请展》，马奈草地艺术中心

2011年 《2011年艺术北京》，艺酷画廊，北京农展馆

2011年 《2011艺术郑州》，艾格斯艺术中心，郑州

2010年 亚洲艺术博览会，北京国贸

2010年 艺术北京当代艺术博览会，北京农展馆

2009年 第十一届全国美展

2009年 中国油画院《寻源问道》写实油画邀请展

2009年 主要作品参加，中国油画院《传承•人文•艺术•人生》写实油画邀请展。

2008年 人与人—八零画派写实油画作品展

2008年 纪念改革开放30周年全国美展，广东美术馆，中国美术馆

2008年 《数风流人物》-金陵百家油画作品展

2006年 全国美术院校优秀作品提名展，今日美术馆

2006年 精神与品格-中国当代写实油画研究展，松江新城泰唔士镇美术馆，上海美术馆，中国美术馆

2006年 今日中国美术大展，中国美术馆

2005年 中央美术学院毕业生作品展

2004年 中央美术学院 《学院之光》油画展

2001－2005年 多次参加中央美院在校生作品展

LOT 8

陈春勇 海纳百川

2023 年

题款：海纳百川。癸卯山海堂，画于有福之海。春勇。

印文：春、勇

尺寸：69×138 厘米

估价：HKD 1,000,000 - 1,200,000

捐赠者：陈春勇

艺术家介绍：

1970 年出生于福建漳州，为国家一级美术师，中国人民大学哲学院博士，中国文联第十一次全国代表大会代表，中国美术家协会第九次全国代表大会代表，中国通俗文艺研究会副会长，中国美术家协会会员，福建省第十四届人民代表大会代表，福建省文联委员，福建省美术家协会副主席，福建省美术家协会新文艺群体艺术委员会主任，福建省青年画院院长，容美术馆馆长，厦门鹭岛国画院院长。

作品赏析：

陈春勇的殿堂山水画,画的是国人熟悉的山水名胜,但又经过了超时空的高度概括,立足神州,放眼世界,尽可能包容丰厚的内容,试图寄托深沉的思想,发展现实主义与浪漫主义结合的传统,努力把民族精神与时代精神统一起来,把祖国山川之爱与江山社稷之情统一起来,把历史的智慧与筑梦的激情统一起来。可以说已经把殿堂山水画的精神内涵提升到一个新境界。

LOT 9

厐均 千里江山万户百姓

2022 年作

油彩画布

尺寸：100×100 厘米

估价：HKD 1,000,000 - 1,300,000

捐赠者：

艺术家介绍：

厐均，1936年出生于上海文艺世家，被誉为“东方人文表现主义”大师。父亲厐熏琴为留法学生，在1925~1930年留学于巴黎，归国后组织现代美术团体“决润社”，在中国提倡现代艺术，毕生致力于工艺美术教育；母亲丘堤才华横溢，亦是留学于东京的油画家。

厐均受父母陶染所凝，艺术涵养早已浸入肤髓。厐均十一岁便与姊姊厐壔办联展，十三岁考入杭州美院，再转入北京中央美院，师承林风眠、潘天寿、黄宾虹、徐悲鸿、吴作人、董希文、李可染等前辈。他十八岁毕业时，创下当时“最年轻的大学毕业生”纪录，从此开始创作的艺术生涯。

他的油画风格融贯中西，除却法国学院派的素描基础，及印象派、野兽派的奔放色彩外，其心中更怀揣著创造中国油画的使命感。早年藉写生之便跋涉大江南北，并从苍茫山色中体悟到灰色调的流转变化；借由一遍复一遍的肉身实践，镕铄华夏山水的诗意于油画技法之中，终开创出东方写意油画之先河。

厐均如今年近九旬，却依旧笔耕不辍。在十年如一日地创作过程中，厐均始终心怀创造中国油画的使命感，通过其敏锐而细腻的色彩感及生动而俐落的线条表现，捕捉生活中的瞬间感悟，挥洒对生命无限的激情。他不再拘泥于传统油画的束缚，潇洒脱俗的笔韵时而似高昂振奋的舞曲，时而似优雅抒情的咏叹调，东方气韵在作品间流动如歌，呈现独树一帜的“厐均风格”。

作品赏析：

厐均是中国知名的画家。他的作品在全球范围内得到广泛的美术馆和私人收藏家的青睐，2019年，厐均的市场作品在公开拍卖中以546万元人民币的成交额，位列《2020胡润中国艺术榜》的第70位，在艺术市场上受到了极大的认可和重视。厐均通过他的艺术作品传递了中国传统文化和艺术的精髓，同时也展示了他自己的创作风格和个人见解，这使得他的作品广为海内外的美术馆及私人收藏。

这幅拍品抒写了江南地区晴朗多娇的印象，以独特的技法呈现东方风格，并形成了充满生气的情景。厐均将西方油画的丰富色彩和绘画技法与中国水墨画的笔触、意境和空气感相融合，形成一种东方人文表现主义，营造出机具个人特色的中国油画。画面并非使用传统的明暗和光影来营造水乡氛围，而是透过维妙维肖的色彩表达空间感，因此厐均画笔下的江南美景，从远到近，景色在观者眼前层层展现，给人一种充满空气和静谧中的动感，形成了引人深思的意境之美。

LOT 10

宋易格《王者》

2024 年

尺寸：190×160 厘米

估价：HKD 3,000,000 - 3,500,000

艺术家宋易格为本次慈善拍卖特别绘制的巨幅拍品《王者》创作完成中，敬请期待 ...

捐赠者：宋易格

艺术家介绍：

宋易格，80后中国当代艺术家，毕业于鲁迅美术学院油画系第3工作室及研究生课程班。现为职业艺术家居住创作于北京。先后在香港苏富比艺术中心、伦敦Marlborough Fine Art画廊、香港汉雅轩画廊、韩国现代画廊、苏州博物馆、松美术馆等艺术机构举办个人展览。作品在瑞士巴塞尔、荷兰马城、美国迈阿密和中国台北等博览会上展出。

个展：

2023年 “故事的故事”，苏州博物馆，中国苏州

2021年 “之间”，松美术馆，中国北京

2020年 “少于壹LESS THAN ONE”, 嘉佩乐酒店，中国上海

2016年 宋易格个展，马伯乐画廊，英国伦敦

2014年 “它的国”宋易格个展，苏富比艺术中心，中国香港

2012年 宋易格个展，中国北京

2011年 宋易格个展，汉雅轩画廊，中国香港

2010年 “宋易格”个展，现代画廊，韩国首尔

2010年 “Yi Ge”，宋易格个展，中国北京"

LOT 11

由Caroline Scheufele设计的定制服装,将亮相于第77届戛纳国际电影节，这套服装结合了贵州苗族非物质文化遗产刺绣工艺。除了一套定制服装外，拍品还包括第77届戛纳国际电影节萧邦派对之夜的两个专属席位，为拍品获得者带来非凡的闪耀和难忘的体验。

估价：HKD 200,000 - 300,000

捐赠者：

艺术家介绍：

Caroline Scheufele是Chopard的联席总裁兼艺术总监。她于1961年出生于德国，年幼时便加入了家族的Maison Chopard。Caroline的创造力推动她于1985年设计了Chopard的首件珠宝作品，并于1993年推出了标志性的Happy Sport手表。Caroline对珠宝的贡献让她获得了认可，包括拿下一系列重要奖项和100％可持续黄金的使用权。作为行业的开拓者，她继续塑造著Chopard的传奇，并在2021年推出了与茱莉亚•罗伯茨共同合作的Happy Sport the First手表。

作品赏析：

萧邦 (Chopard) 联合总裁兼艺术总监Caroline Scheufele，她通过订制服装艺术将时尚与奢华珠宝巧妙地融为一体。萧邦定制服装将在第77届戛纳国际电影节上亮相，服装融入了精致的中国国家非物质文化遗产苗族刺绣，工艺美学的光彩在这件服装上无限放大。仔细观察，你会发现服装精致的纹理，熟练的宝石镶嵌技艺，精致的手工刺绣，以及与珠宝巧妙协调的面料结构，种种元素将时装艺术和非物质文化遗产带到新的境界。

法国戛纳国际电影节是世界上宣传最广泛、最重要的电影节之一，同时也是红毯盛典的象征。自1998年以来，萧邦(Chopard)与戛纳国际电影节组成了璀璨双雄，其中萧邦之夜是备受瞩目和难忘的活动 ，这将会是一场富丽堂皇的晚宴和社交聚会，来自世界各地的名人齐聚一堂，包括Caroline Scheufele小姐和何超琼小姐也会参加宴会，期待与您一起共度这难忘的一晚。

LOT 12

徐国琴 青花釉下彩《富贵图》瓶

2023 年

题款：富贵图。乙未和月国琴作于景德镇。印。

尺寸：50×47 厘米

估价：HKD 150,000 - 250,000

捐赠者：徐国琴

艺术家介绍：

1966年出生于江西景德镇，江西省陶瓷艺术大师、江西省教授级高级工艺美术师、非遗传承人、国家用瓷办公室知名设计师、中国工艺美术学会理事、景德镇美术家协会会员、景德镇女陶瓷艺术家协会理事、景德镇陶瓷职业技术学院客座教授、“青花大王”王步第三代传人。作品多次参与重要会事展览并被多家博物馆收藏，更多次获得国家重要赛事奖项。

作品赏析：

作品胎釉俱佳，造型挺拔圆硕、稳重，釉面温润如玉。画面构图随器赋形，疏密有致，开合水到渠成，将中国画中的没骨画法和陶瓷材质有机的融入到一起。由于所有色彩都属于釉下高温烧制，以至于达到画面光亮平滑，清雅明快、晶莹润泽、具有饱满的水份感，给人静中有动的感觉。看得见、摸不著、美中藏秀、光影闪动、妙趣横生，充分体现出牡丹花盛开时绽放出的光彩，亦彰显出牡丹的典雅气质以及端庄大气的风格，突出富贵之主题。

LOT 13

米巧铭 梵韵吉相系列《宁恒静》

2015 年作

布面油画

尺寸：60×80 厘米

估价：HKD 500,000 - 800,000

捐赠者：米巧铭

艺术家介绍：

米巧铭，职业画家。中国美术家协会会员、中国艺术研究院研究员、美国肖像画协会会员、俄罗斯列宾美院硕士、莫斯科工艺美院博士、北京理工大学客座教授、云南大学客座教授。曾留俄 17 年，满分毕业于世界四大美术学院之一俄罗斯列宾美院。师从俄罗斯艺术家萨嘎洛夫、尤里•戈留塔。曾在俄罗斯担任国际艺术大奖赛的评审。

胡润艺术榜成立15 年历史上最年轻的上榜艺术家，在联合国总部及世界各地参展无数。其作品被中国大陆、中国香港、中国台湾、日本、马来西亚、法国、西班牙俄罗斯、德国、美国、泰国等地的知名藏家、各国政要及重要机构收藏。2017年-2024 年以来连续七年蝉联胡润艺术榜少壮派艺术家榜首，2021年位列胡润艺术榜第45 位。中国艺术榜少壮派国宝级在世艺术家榜首。

作品赏析：

画面主体造像为明代木漆金刘海戏金蟾立像（刘海，中国古代道教神仙，被道教尊称为全真道北五祖之一）。

“梵韵吉相”佛像系列将中国文人山水画、花鸟画、敦煌飞天壁画等作为背景，而后以写实手法描绘佛像主题，再以桃花或木棉花点缀在画面的角落。在作品背景的创作上，米巧铭以油画技法皴擦晕染出中国古画中的主题，笔触随性自然，用色上追求古朴厚重的质感。米巧铭对古画的选择，源自对传统中国画精神内涵的探寻，如传统画中的“道法自然”，“明心见性”，以“禅心”及“禅境”，“禅趣”，“禅气”等。

她用西方的油画技法来描绘东方的这些道法、禅心，用当代的笔法来体现历史的诗意，体现了画家对传统文化的重新解读与再创造。作为前景的佛造像笔触精致，造像上斑驳的金属质感亦被仔细刻画，造像色彩沉稳厚重，光影柔和。超写实的还原物象不是米巧铭的创作意图，米巧铭在作品中保留了对中国佛像绘画唯美的东方人文情调，不仅充分发挥了佛像绘画语言的特性，还加入了当代东方美学审美体系的图式，力图实现传统佛像绘画向当代美学形式的转换。点缀画面的朵朵桃花，开得绚丽灿烂，代表了生命的形象。桃枝三两枝，洋溢著一种呼之欲出的生命能量，为作品添加了俏皮活泼的气息。

LOT 14

邱含 陶艺青花《清韵自然》

2023 年

题款：邱含。

尺寸：26×30.5 厘米

估价：HKD 300,000 - 500,000

捐贈者：邱含

作品赏析：

在这件作品中，中国工艺美术大师邱含用捏雕、堆雕等陶瓷雕塑方法，采用柴窑烧制，创意出瓶口自然卷曲、瓶身山石壁立的陶艺器型，与青石釉的高温颜色釉呼应，整体造型就是一阙对《清韵自然》的歌咏；开光处的山径、亭台、树干、青松，作者将青花线描的刚劲和青花分水的适意结合，与陶艺造型的雕塑感融汇出骨肉匀停、刚柔并济的面貌。整件作品鬼斧神工、天真自然。

LOT 15

孙博涵 QQL#301 & SBH

2022 - 2024 年

链上代码生成艺术

尺寸：140×100 厘米

估价：HKD 150,000—300,000

捐赠者：孙博涵

艺术家介绍：

工作生活于北京/洛杉矶/硅谷的应用科学艺术家，SBHStudio硅基艺术工作室主理人、前Bca科技艺术创始人、中央美术学院国际学院讲师。

教育背景：

中央美术学院附中保送中央美术学院油画系三画室，师从刘小东、喻红，中央美术学院油画系五画室硕士，师从刘刚。毕业后留校任教于中央美术学院附属实验学校，现为中央美术学院国际学院讲师/研究员。

专业标签：

科技艺术家，策展人，创始人，当代艺术/科技艺术收藏者。

参与展览(部分)：

2018国家艺术基金&清华大学-人工智能时代艺术展览。

2021年3月作为出品人/策展人策划了北京UCCA Labs 全球首场线下大型加密艺术群展“Virtual Niche”

2022年6月作为华人演讲者/科技文化机构创始人/策展人登上纽约NFTNYC舞台

2023年11月作为策展人策划了位于北京三里屯024中国首场生成艺术大型群展“硅基未来•科创生成”

2023作品入选中国美协国家重要大展“首届中国数字艺术展”

多幅作品被中央美术学院附中校藏、中央美术学院美术馆收藏。

2021年于上海外滩创立的BCAGallery画廊曾参与ArtBasel、NFTNYC、NFTLA、CES、温哥华双年展、新加坡艺博会、上海西岸艺博会、ART021、潮博会、JINGART等国内外知名艺术、科技展会。

LOT 16

李文跃 高温窑变粉墨彩《丝绸欢歌》瓷板画

2022 年作

题款：丝路欢歌。壬寅年秋月，李文跃画于景德镇迎祥堂。

印文：李文跃

尺寸：80×80 厘米

估价：HKD 800,000 - 1,200,000

捐赠者：李文跃

艺术家介绍：

李文跃，1959年生于江西景德镇陶瓷世家。毕业于景德镇陶瓷大学。擅长粉彩、墨彩、高温釉彩绘画、陶瓷艺术设计专业教学，陶瓷技艺非遗传承与艺术理论研究。中国工艺美术大师、亚太地区手工艺大师、国家高等学校教学名师、武汉理工大学、泰国东方大学博士生导师，江西陶瓷工艺美术职业技术学院二级教授、研究员，享受国务院特殊津贴专家，景德镇市陶瓷非物质文化遗产保护协会会长，中国非物质文化遗产保护协会陶瓷分会副会长，教育部高等职业院校艺术设计教学指导委员会委员，中国通俗文艺研究会非遗专业委员会副会长，国家精品课程《陶瓷粉彩装饰》主持人，中国大百科全书《陶瓷装饰》卷主编，国家艺术基金《墨彩制瓷技艺人才培养》项目主持人，国家非物质文化遗产景德镇手工制瓷技艺粉彩代表性传承人。

他将粉彩瓷的粉润柔和与墨彩瓷的清丽雅致融为一体，创立“粉墨彩瓷”瓷绘艺术 。代表作品《十八罗汉》瓷板画1990年获中国工艺美术百花奖金奖，并有《忆江南》、《婴戏图》等作品在国内外艺术大展中多次获奖，《丝绸之路》、《九老观画》、《唐人诗意图》等作品被中国国家博物馆、中国工艺美术馆、景德镇中国陶瓷博物馆馆藏。并多次应联合国教科文组织邀请赴法国、摩洛哥、加篷等国家讲学与艺术交流活动。撰写出版 《中国大百科全书. 陶瓷装饰》（网络版）、《景德镇粉彩瓷绘艺术》、《景德镇陶瓷史•现当代卷》、《景德镇粉彩瓷》、《图案装饰基础》、《中国陶瓷职业教育发展史》等代表性理论专著与教材。

作品赏析：

作品创造性的将陶瓷高温釉彩与瓷上精湛的粉彩，墨彩工艺相结合的创作形式，在坯胎上用极富意蕴的高温窑变釉彩绘画西域风情意象画面通过1280℃左右的高温烧制窑变产生的色釉肌理效果于层面上细化成雾霭，形成妙趣横生的大漠风情空间意象，继而以釉上彩工艺彩上加彩，用粉墨彩状写画面主题，强化主题物象与非控制之间的“窑变釉彩艺术形式”与其主题画面大漠空阔的意象与浩荡的丝绸之路出行队伍相融合，作品驼队、马群、画中人物踏歌前行的场景淋漓尽致再现于瓷画上，再现了中华民族灿烂的历史文化，表现了丝绸之路不仅是古代亚欧互通有无的商贸大道，还是促进亚欧各国和中国往来沟通东西方文化的友谊之路。

作品创作既摆脱了传统陶瓷彩类绘画表现的羁绊，又区别于古人，今人与他人形成了自我独特的瓷画艺术创作语言，画作笔法洗练、色彩华丽，毫无雕琢之气。既显作者绘画艺术修养的全面，又显作者对陶瓷工艺材料与其艺术创作功力。

LOT 17

出自中国名山长白山的7.95克拉宝石级纯天然橄榄石,由富丽宝石捐赠，将由知名珠宝设计师 Stephen Webster以私人高级珠宝设计订制，连同工作坊及与世界知名设计师共享美馔的奇特体验。

估价：HKD 450,000 - 600,000

捐赠者：

艺术家介绍：

Stephen Webster MBE生于英国，Stephen是在他这一年代最杰出的珠宝设计师之一。Stephen Webster的同名品牌以其大胆的创造力、传统工艺及履行可持续性道德生产的承诺而闻名，赢得了业界的广泛认可。

1989年，Stephen Webster的同名品牌成立，品牌从成立之初不断以智慧、发人深思和富有远见的设计打破珠宝的规则。Stephen对细节的敏锐洞察力、对道德生产的承诺以及对英国传统工艺和金匠技艺的尊重使他获得了无数荣誉。2007年，Webster对艺术的杰出贡献被创意艺术大学授予荣誉文学硕士学位，并荣获伦敦金融城的同业公会会员勋章。

荣誉及奖项：

- 荣获2018拉斯维加斯设计奖（时装设计奖）的创意奖。

- 荣获2015年第13届GEM Awards的“年度珠宝设计师”。

- 2013年，前英国女王授予了他“大英帝国员佐勋章获得者”的荣誉称号

作品赏析：

富丽宝石公司向本次慈善拍卖捐献了7.95克拉的橄榄石，将在杰出珠宝设计师史蒂芬•韦伯斯特精心搭配的独特设计下，呈现给买家一份特有的礼物。作为额外的惊喜，幸运的得标者将享受到一次工作坊体验，并有机会与世界知名设计师享用午餐。

富丽宝石拥有世界上已知最大的橄榄石矿床，位于宁静的长白山地区。富丽的橄榄石呈现出艳丽的绿色，无需进行任何处理。橄榄石是一种古老的宝石，它在珠宝历史中甚至可以追溯到古埃及。

LOT 18

陈英杰 现场创作《再造乾坤》

尺寸：150×120 厘米

估价：HKD 200,000 - 250,000

捐赠者：

艺术家介绍：

陈英杰，当代艺术家，致力于探索传统水墨画与西方街头艺术的结合，在文化形态间找到平衡，建立新的个人艺术语言。2023年获得福布斯中国影响力华人精英。

作品赏析：

《再造乾坤》选择醒狮作为创作主题，不仅因为它独特的文化内涵，更因为在各国文化不断碰撞的今天，中国醒狮已经成为喜庆祝福的文化符号。每逢过节，各地的唐人街都会有舞狮活动，醒狮就像一根纽带，紧紧团结着世界各地，诉说那份民族情结。（拍品将由艺术家现场创作，图片仅供参考，最终以实物为准。）

LOT 19

任哲 委托定制化雕塑作品

估价：HKD 800,000 - 1,300,000

捐赠者：

艺术家介绍：

任哲于1983年出生，现居于中国北京。他以创作雄浑刚劲的雕塑形象而闻名，善于从传统思想文化资源中汲取营养，把东方禅修的神韵和西方现代气质做桥接，糅合传统中国文化和西方当代艺术，并将其转化为独特的雕塑语言。

任哲是近代首位在北京太庙举办个人艺术展的雕塑家。作为一位具有影响力且成就较大的艺术家，他的作品已被中国、新加坡、韩国、法国及奥地利等地的超过 40 间机构纳入收藏。

他自 2005 年起在亚洲及国际拍卖市场上赢得藏家的关注和好评，成交次数达 18 次。2023 年 10 月拍卖的作品《雨霁》以超过 279 万港元拍出。

此拍品的中标者可于任哲先生创作的十尊“侠之大者 – 金庸百年诞辰纪念•江湖盛汇”金庸小说人物雕塑中任选一尊。

尺寸：约1.3米

作品赏析：

此拍品的中标者可于任哲先生创作的十尊“侠之大者 – 金庸百年诞辰纪念•江湖盛汇”金庸小说人物雕塑中任选一尊。

任哲于2020年获活动策展人邀请为“侠之大者 – 金庸百年诞辰纪念”活动创作以金庸小说人物为题材的雕塑，并终于在今年3月的“侠之大者 – 金庸百年诞辰纪念”活动中于香港面世，共展出多尊金庸小说人物雕塑，以致敬金庸先生百年诞辰。该雕塑展览是金庸小说人物雕塑展，亦是任哲规模较大的一次雕塑展，及富有影响力的雕塑展之一。

任哲的作品融合了中国传统文化和当代艺术的元素，呈现出独特的风格和表达方式。他以精湛的技艺和细腻的触感，将金庸小说中的角色从笔墨中解放，呈现在观众面前。他的雕塑充满力量和动感，同时展现了对侠义精神的敬意和深厚的情感。

LOT 20

李晓峰 《出水芙蓉》瓷板

2023 年

题款：李晓峰。2023.7

尺寸：150×78 厘米

估价：HKD 40,000 - 60,000

捐赠者：李晓峰

艺术家介绍：

李晓峰，1991年出生于景德镇。中国青年陶瓷艺术家，非物质文化遗产传承人，江西省工艺美术师，景德镇市“3+1+X”产业高层次人才，景德镇艺术研究院特聘画师，景德镇工艺美术师，江西省工艺美术协会会员，景德镇陶瓷商会常务理事，景德镇国汇陶瓷艺术协会常务理事，多件作品在各类评比中获奖，另有作品《独享•清芳》被中国国家博物馆收藏，瓷板作品《春语》被江西省博物馆收藏，瓷瓶作品《闲整素仪》被景德镇陶瓷博物馆收藏。

作品赏析：

莲花在每一个清晨与黄昏，它都在时光中绽放出不同的韵味，在浮躁的生活中，犹如一股清流，它优雅的姿态，告诉我们生活也可以如此静谧与美好。它的存在仿佛是对生命力的很好诠释，让人对生活充满希望。

Day 1  抵达敦煌

上午：贵宾自行抵达敦煌机场，抵达后由服务代表接机，开启您的甄选之旅。随后安排您入住敦煌东驿酒店。

晚上：“又见敦煌”移动演出夜场：为参观莫高窟做好准备。特别为您安排VIP坐席观大型舞台剧《又见敦煌》，以经典的历史人物视角，串联恢壮阔的千年历史。

Day 2  敦煌

上午：使用VIP绿色通道，解密莫高窟，特请敦煌研究院特级讲解员为您讲述8个普通洞窟和6个特级洞窟的故事，带您深入了解莫高窟的历史文化和精湛技艺。

下午：参与数字敦煌及壁画修复体验，跟随壁画修复专家马强教授了解他们是如何紧跟时代步伐，延续洞窟生命力；使用不对外开放的鸣沙山景区VIP检票绿色通道，专车进入景区。

Day 3 敦煌-离开

上午：敦煌市文化馆赵虎馆长亲自讲解敦煌市博物馆，带您了解敦煌的前世今生。

下午：专车送往机场，带著满满的回忆，搭乘航班返回温暖的家。

又见敦煌

《又见敦煌》带您横跨古今、穿越千年，让您深度解读、还原、再现莫高窟与敦煌文化。从张赛到相夫公主，从索靖到张议潮，从异域商旅到当地村民，一直到近现代的王道士，这一幕幕从人们的视线中串流而过，就在这一瞬间，敦煌两千多年的历史风云一股脑儿倾泻在人们面前，让人目不暇接，欲挽其袖同行共语。演出时长：约90分钟

沙漠越野

如果你喜欢刺激，可以尝试沙漠越野。驾驶越野车在沙漠中飞驰，感受速度与激情的碰撞。

沙漠晚宴

你是否向往过沙漠露营，感受日落、晚霞、星空的浪漫?在敦煌鸣沙山，你可以实现这个梦想！沙漠露营的魅力在于它的原始和神秘。在这里，你可以尽情地奔跑，感受沙漠的宽广和自由。夜晚，抬头仰望星空，你会发现星星比城市里的更加明亮，仿佛触手可及。

Day 1 抵达贵阳-凯里

上午：贵宾自行抵达贵阳机场，抵达后由服务代表接机，开启您的私享之旅。

下午：乘专车前往凯里，入住酒店。

Day 2 凯里

上午：乘车前往榕江大利侗寨，跟著侗族建筑文化专家参观大利侗寨侗族建筑。

下午：深度体验侗族豆染，换装侗族服饰、聆听人类非物质文化遗产——侗族大歌。

Day 3 凯里-贵阳-离开

上午：前往欧东花民族服饰博物馆（一个人的博物馆），体验苗族刺绣，由欧东花馆长亲自讲解，带您了解苗族刺绣、银饰、蜡染、挑花、织锦等。之后乘车前往抵达雷山县朗德苗寨、体验苗族十二道拦门酒并观看苗寨原生态苗族歌舞，走进郎德苗寨，可以体验到热情好客的民间礼仪，魅力无穷的苗族歌舞，绚丽夺目的苗族服饰，独具匠心的苗族吊脚楼。

下午：乘车前往贵阳市，体验贵州非遗经典美食-贵阳黔元傩。

晚上：专车送往机场，搭乘航班返回温暖的家。

侗族大歌起源于春秋战国时期，至今已有2500多年的历史，是我国侗族地区一种多声部、无指挥、无伴奏、自然合声的民间合唱形式，被誉为“清泉般闪光的音乐，掠过古梦边缘的旋律。”侗族文化往往依靠歌唱来传承，可见，唱歌在侗族的生产、生活中的地位是何等的重要。

郎德苗寨，坐落于苗族主峰雷公山麓的巴拉河畔，始建于元末明初，距今有670多年历史他们接待方式十分特别，身著节日盛装，唱起动人的敬酒歌，向客人敬献醇香的拦路酒，以“阻拦”客人进寨的特殊方式迎接客人，至今保持著较为原始的模样，是一座原生态的苗族村寨。

Day 1  抵达四川

上午：贵宾自行抵达四川成都机场，抵达后由服务代表接机，开启您的甄选之旅。随后安排您入住成都博舍酒店。

下午：前往人民公园享受安逸成都生活，邀请长嘴壶非遗传承人现身表演，亲身上手体验长嘴壶，一边享受茶道，一边在清幽雅致的环境中惬意品茶。

Day 2  成都—青城山

上午：私享旅行代表带领您前往三星堆参观博物馆内部，开启古蜀文明探秘之旅，听三星堆精讲大师对三星堆的理解，更深入地了解青铜文明，文化大咖讲解古蜀文化知识。

下午：前往青城山体验下午茶时光，山水间体会清幽的青城山。体验普照寺大师讲禅。

晚上：下榻清幽的青城山宿仙谷。

Day 3  成都离开

上午：私享旅行代表带您前往都江堰熊猫乐园志愿者基地，体验熊猫“铲屎官”的日常工作。近距离观察熊猫，了解熊猫的生活习性，打扫熊猫居住的院落，清理便便，享用基地工作午餐。

下午：专车送往机场，带著满满的回忆，搭乘航班返回温暖的家。

蜀三少精讲三星堆古蜀文明

四川必来打卡的国家一级博物馆，从1929年至今，三星堆探掘出了不少的震惊世界的历史文物，把古蜀文明一点一点还原在我们面前，让无数人为之著迷。用一天的时间，去凝望、去倾听、去感知这些文物的故事，回顾一段凄美的历史，去触摸历史，联结过去、现在与未来。更有大咖说创始团队，成都文旅名片人物王忠带您一同探寻三星堆博物馆中的古蜀文明。

长嘴壶非遗传承表演

在一个幽静的下午边品茶边观看由长嘴壶非遗传承人为您带来的长嘴壶表演。

一日国宝守护人

在都江堰熊猫乐园志愿者基地，体验熊猫“铲屎官”的日常工作。在工作人员的带领下，近距离观察熊猫，了解熊猫的生活习性，打扫熊猫居住的院落，清理便便，享用基地工作午餐。