董其昌《书法》

晚明艺坛，董其昌无疑是持牛耳者。他诗、文、书、画无所不工。其书法在“二王”的基础上予以创变出新。此幁以行书为主，行中寓草，或连或断，一任自然。章法布局，天真烂漫，于安排中不见斧凿痕迹。笔致苍嫩相间，清新流畅，墨色变化自然。

2010年北京保利春拍将推出扇面专场，此次拍品共庋集扇面181幁，自明至清书画大小名家可搜罗者达百余人。其中仅有“明四家”中沈周、文征明、唐寅、仇英的书画作品就有数件。文征明的画作在宋、元体法的基础上有所创变，人物衣纹精熟谨细中稍带稚拙之趣。布景较为繁密，但不强调空间的纵深感。色调对比和谐统一。给人一种文雅闲适，清秀淡雅、意趣隽永的抒情格调和诗意气质，是典型的“行家”与 利家”特点兼备的精品之作。仇英则宗法唐宋诸家，笔致细腻，虽为职业画家，但受文、沈影响，格调亦不俗，此次拍品中就有仇英人物画的精品。唐寅在继承唐、宋、五代传统有所发展，其人物造型严谨，形神兼备。祝允明与唐寅、文徵明、徐祯卿被称为“吴中四才子”。在明代中期书坛上，祝允明的草书造诣尤高。此次拍品中的草书扇面如“闲窗散笔”一般，不追求一般草书上一字与下一字之间笔画的牵连，而追求离披点画，笔断意连的艺术效果，表达着其“沿晋游唐”的书学理念。王毂祥擅花卉，意趣古淡，疏朗清新。此次拍品中之扇面，工写结合，以淡墨双钩荷花、荷叶则用略重墨色点厾，从而衬托出荷花“出污泥而不染”的清新淡雅气质和脱俗品格。整件作品不施色彩，全靠墨色黑、白、灰的微妙变化，线与面的对比，体现物象的质感、量感，吴门画家追求的书卷气和文雅意趣体现无疑。此外还有吴中大文人吴宽、王鏊、王穉登、陈继儒，大收藏家项元汴等人的书法作品以及吴门传派中的文嘉、文伯仁、文从昌，为文征明代笔的朱朗等人的画作。

晚明艺坛，董其昌无疑是持牛耳者。他诗、文、书、画无所不工，影响波及后世。其书法在“二王”的基础上予以创变出新。此次拍品中有其书画扇面数幁。其中一幁，行中寓草，或连或断，一任自然。章法布局，天真烂漫，于安排中不见斧凿痕迹。笔致苍嫩相间，清新流畅，墨色变化自然。此外，尚有赵左、宋懋晋、袁尚统、周之冕、陈淳、周天球、陆治、蓝瑛，吴彬、张宏、姚允在、魏之璜，“画中九友”中的李流芳、邵弥、卞文瑜等等人书画扇面数件。

明末清初的书家中王铎可谓独树一帜。其草书，多从“二王”、“阁帖”中来，又不为古人窠臼所囿，有所创变。此次拍品中的扇面，用笔张弛有度，使转自如，劲健洒脱。章法疏密得益，错落有致，笔画的空间安排，线条对比变化等极富变化，如戴明皋所言“风樯阵马，殊快人意，魄力之大，非赵、董辈所能及。”

清初则有王时敏、王鉴、王原祁、王翚、吴历、恽寿平及个性派大家石涛的画作。王原祁的山水画，笔墨苍润，皴染自然，干湿并用，色墨交叠浑融，追求“熟而后生”“不生不熟”，秀润中寓生涩的辩证统一关系，从而达到率意澹然，中正冲和，醇厚古秀的高古意韵。恽寿平擅画“没骨”花卉，山水宗元人。学兼融众家之长，学古而化，汲古以养，而具自家面貌。

此外尚有査士标、高简、禹之鼎、邹一桂、改琦、费丹旭、王素、王宸，道咸年间金石画派中的健将黄易，金陵八家中的高岑，海派中的“海上三任”——任熊、任薰、任伯年及任预、虚谷、吴石仙、吴昌硕、吴毂祥、张则之、王文治、赫奕、慈禧、张百锡等人的书画精品。

此次扇面专场，书则集真、草、隶、篆、画则山水人物、花鸟走兽，齐聚一堂，可谓名家荟萃，精品叠献，足称扇面艺术之饕餮盛宴。